Dentro de esta sección de escenas calientes no podemos olvidar “Boogie nights” de Paul Thomas Anderson, película que tenga más o menos secuencias de este tipo gira toda ella en la industria del cine X. La película sirve para homenajear indirectamente a John Holmes, uno de los actores porno más destacados de toda la historia que ya fue interpretado por Val Kilmer en “Wonderland”. Hizo carrera sobre todo en los años 70, década en la que los dueños de los cines concluyeron que no había mejor manera que sacar beneficios que proyectar películas de este tipo. John Holmes se hizo hueco en esta industria abriéndose paso con sus 35 centímetros de miembro viril con el que rodó 2274 películas acostándose en total con más de 14.000 mujeres. Tanto ritmo frenético puso fin a sus días a los 44 años al haber contraído la enfermedad del SIDA.
La película toma como referencia a Holmes, aunque el protagonista pasa a tener el nombre de Dick Diggler (que en un juego de palabras anglosajón significaría algo así como “pene erecto”). La película comienza con el joven en sus inicios como camarero hasta que es descubierto por Jack Horner, director del porno muy popular que le convierte en una estrella. Dick triunfa y acaba atrapado en esa espiral de sexo, drogas y prostitución que extiende su automarginación a la industria en si quedando esta poco a poco relegada de los cines en detrimento de películas más convencionales. Interesante ese momento clave que repartió los papeles de cada uno y que trasladó al cine X a las estanterías de los videoclubs.
“Boogie nights” trata sobre la industria del porno, pero lógicamente teniendo en cuenta que aunque vaya de independiente no puede irse muy alejada de las faldas de Hollywood, no existe sexo de alto voltaje en ningún momento sino insinuaciones y el relato de como era el proceder a la hora de rodar ese tipo de películas. Y eso que teniendo a un protagonista con semejantes atributos (Mark Wahlberg demostró en el plano final de la película que tampoco tenía nada que envidiar a los centímetros del pene de Holmes) y a una actriz porno que además es ninfómana (una Julianne Moore corporalmente pecosa toda ella pero que está en “Boogie nights” mejor que nunca), se podría haber caído en lo fácil. La película no deja de ser el reflejo de una época de amor libre y sexo sin complejos a través del ascenso y caída tanto de una estrella del género (siempre luchando por ser considerado un actor de verdad) como de la industria en si.
La recuerdo. A ver si la reviso. Creo que la Moore estuvo nominada al Oscar.
Coronado
14 años atrás
Si que estaba magnífica, si. También Burt Reynolds como el director Jack Horner. Los dos fueron candidatos al Oscar.
Venom
14 años atrás
gracias por la informacion, eh visto en dos ocaciones esta peli pero sin poder terminar de verla :S pero no entendia bien si era sobre algun porno star o solo una historia mas, esta interesante la pelicula y tiene muy buenos actores haciendo exceletnes papeles
Con espíritu de fábula y atmósfera de realismo mágico Alice Rohrwacher es una de las directoras que mejor ha casado el característico neorrealismo italiano que creó escuela en una época con la fascinación por la tierra, la tradición, la música, el baile y el amor. “La quimera” no hace más que asentar un sello propio tan soñador y necesario como inconfundible e imprescindible. A sus 43 años Alice Rohrwacher ofrece una estética definitoria no carente de existencialismo, humanidad y sensibilidad conectando al hombre con la naturaleza así como con el arte como nexo de unión y de razón de ser entre el pasado y el presente, entre la vida y la muerte.
El próximo estreno de “Los buenos profesores” sigue con la tradición del cine de francés de enfocarse en el mundo de los educadores que se justifica en el hecho de que en el país galo el séptimo arte y el sistema educativo han estado íntimamente ligados desde el final de la Segunda Guerra Mundial. El cine fue considerado un escaparate para mostrar los horrores de un conflicto que no se quería volver a repetir. Las películas se convirtieron en una herramienta idónea para la educación popular a la que podían tener acceso desde cualquier estrato social, incluidos los más desfavorecidos, curiosamente aquellos a los que el gran estado francés está dejando de lado. Eso es lo que vienen señalando los directores franceses desde hace varias décadas.
Francis Ford Coppola está de actualidad, por un lado ha sufrido la pérdida de su esposa y colaboradora Eleanor, que en “Corazones en las tinieblas” documentó esa locura que fue el rodaje de “Apocalypse Now”, y por el otro ha sido seleccionado para competir en Cannes con “Megalópolis”, una película tan arriesgada que nadie quiere estrenar. Su presencia en el certamen más importante del mundo coincide con los 50 años de su Palma de Oro con “La conversación”. A dicha película le dedicamos nuestros clásicos y joyas de la semana.
* A los 87 años ha fallecido Eleanor Coppola, matriarca del clan y esposa fiel de Francis Ford Coppola que, además de apoyo y colaboración, fue la que mejor ha retratado al mundo la personalidad del cineasta. Fue gracias, entre otras cosas, al documental “Corazones en tinieblas” (1991), donde mostró todo lo que supuso, con su presencia “in situ”, el rodaje de “Apocalypse Now” (1979). También lo haría en el libro autobiográfico “Notas sobre una vida” publicado en 2009.
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La recuerdo. A ver si la reviso. Creo que la Moore estuvo nominada al Oscar.
Si que estaba magnífica, si. También Burt Reynolds como el director Jack Horner. Los dos fueron candidatos al Oscar.
gracias por la informacion, eh visto en dos ocaciones esta peli pero sin poder terminar de verla :S pero no entendia bien si era sobre algun porno star o solo una historia mas, esta interesante la pelicula y tiene muy buenos actores haciendo exceletnes papeles