“Street dancer 3D”

“Catch and kill”, literalmente “agarrar y matar”, es una práctica deleznable del periodismo, propiciadora de extorsiones, que consiste en comprar una información con potencial de escándalo para, en vez de publicarla, guardarla, “matarla”. Es el título original de “Depredadores”, que el periodista de investigación Ronan Farrow le ha dado al libro que se deriva de la investigación que empujó al productor de Hollywood y violador Harvey Weinstein al abismo y sirvió de combustible al movimiento #MeToo.

Título: “Depredadores. De Hollywood a Washington. El complot para silenciar a las víctimas de abuso”

Autor: Ronan Farrow

Editorial: Roca Editorial

Querido Teo:

Con los 90 años de Clint Eastwood recién celebrados no deja de ser curioso que en cierta manera el legado de la efemérides quede empañado por la pérdida de uno de sus colaboradores habituales, el músico de jazz y compositor Lennie Niehaus que ha fallecido a esa misma edad de 90 años. Fue el jazz lo que unió a músico y director y es que Niehaus ya puso la música en algunos trabajos como actor de Clint, “En la cuerda floja” (1984) y “Ciudad muy caliente” (1984), hasta que “El jinete pálido” (1985) fuera la primera asociación oficial con Eastwood como director. Una alianza que se prolongó con música original de Niehaus hasta “Deuda de sangre” en 2002 y como conductor orquestal hasta “Gran Torino” en 2008 mientras la sombra y autoría del propio Clint en este aspecto fue ganando peso película a película en una sintonía propia de coguionistas a la hora de captar entre ambos la esencia de cada título.

Querido primo Teo:

No estamos estando a la altura. En la semana en la que se ha iniciado el luto oficial por las víctimas del coronavirus (COVID-19) en España, en lugar de mostrar entre todos nuestro respeto y solidaridad a quienes han perdido la vida, a familiares, enfermos o los que están en primera línea de batalla contra la pandemia, estamos protagonizando las nuevas entregas de una serie lamentable en donde no se sabe si se ha saltado ya o no el tiburón de lo sumamente delirante e incluso repugnante que está siendo. El baile de cifras en el conteo del número de fallecidos y diagnosticados, la bajeza de la clase política (tanto de un lado como del otro), activistas y portavoces de los partidos disfrazados de informadores, los que desde la comodidad de su sofá y a través de una serie de caracteres se dedican a salvarnos de la hecatombe mientras que de reojo miran si aumentan su número de seguidores y likes, la televisión pública más preocupada en mostrar el desastre brasileño que los de nuestras residencias y hospitales (a no ser que se sean de una comunidad con otro signo político), los que se toman la desescalada tan a la ligera que consideran que ya no es necesaria cualquier medida preventiva y los que están obsesionados con recuperar el tiempo perdido durante el confinamiento en la playa están demostrando que la magnitud de esta tragedia no está importando lo más mínimo. Lo que no nos mata probablemente nos hará más fuertes pero eso no quiere decir que nos haga mejores porque esta crisis está sacando a relucir lo peor de la condición humana y nos está haciendo más ególatras y menos empáticos.

Querido Teo:

* Ha muerto a los 77 años la actriz alemana Irm Hermann, una de las musas del cine de Rainer Werner Fassbinder que la descubrió cuando trabajaba de secretaria convirtiéndose en una de sus imprescindibles junto a Hanna Schygulla. Éste la incluyó en sus primeros cortometrajes, “El vagabundo” y “Un pequeño caos”, pasando a formar parte del equipo de Fassbinder, realizando tareas muy variadas como productora, asistente de dirección y actriz. En sus primeros años, incluso ejercía de agente de Fassbinder, viajando por toda Alemania buscando dinero, contactos y distribución para sus películas. Su papel más destacado fue el de Marlene en “Las amargas lágrimas de Petra Von Kant” (1972), así como el de “Lili Marleen” (1981), y ya desde mediados de los 70 expandió horizontes en teatro, televisión y con otros directores como Werner Herzog o Percy Adlon.