In Memoriam

In Memoriam: Olympia Dukakis, hechizo interpretativo

In Memoriam: Olympia Dukakis, hechizo interpretativo

Querido Teo:

A los 89 años ha fallecido Olympia Dukakis, actriz norteamericana de origen griego que se convirtió en una secundaria imprescindible a finales de los 80 y primeros 90. Su carisma y vis cómica, además de su talento para el drama, le hizo ser una robaescenas que llenaba la pantalla aprovechándose del bagaje teatral de sus inicios. El Oscar y el Globo de Oro por “Hechizo de luna” en 1988 a la mejor actriz de reparto es uno de esos soplos de aire fresco que a veces dan las carreras de premios como parte de esa comedia romántica llena de clase a cargo de Norman Jewison y en la que todos brillaban funcionando gracias a su encanto y a una eficacia propia de un reloj suizo. Esos fueron sus mejores años viéndola también en “Armas de mujer” (1988), “Mira quién habla” (1989), “Magnolias de acero” (1989) y “Mi padre” (1989).

In Memoriam: Monte Hellman, experimental e impulsor

In Memoriam: Monte Hellman, experimental e impulsor

Querido Teo:

* A los 91 años ha fallecido el director, productor y guionista Monte Hellman. Inició su carrera como aprendiz de edición en la compañía ABC TV e hizo su debut en la dirección de cine con la película de horror “La bestia de la cueva maldita” (1959), producida por Roger Corman. Representante de un cine que intentaba romper esquemas en los 70. Contribuyó a ello con “Viaje a la ira” (1964), “Escapatoria al infierno” (1964), “A través del huracán” (1966) y “El tiroteo” (1966), todas ellas con Jack Nicholson, y, especialmente, con “Carretera asfaltada en dos direcciones” (1971) siendo considerado su  mejor trabajo pero también un regodeo nihilista a rebufo de “Easy Rider” que se estrelló en taquilla. Cine contemplativo basado en el naturalismo y en el hecho de enfocar el arte del cine desde su vertiente más abstracta, casi como documentales de un modo de ver la vida, la de carretera y manta en los Estados Unidos en el que las Harley Davidson recorrían paisajes desérticos y angostos.

In Memoriam: Helen McCrory, magnetismo y clase británica

In Memoriam: Helen McCrory, magnetismo y clase británica

Querido Teo:

A los 52 años ha fallecido la actriz británica Helen McCrory, una de las imprescindibles de la pantalla reciente víctima del cáncer. Lo ha confirmado su marido, Damian Lewis, el actor de “Homeland” y “Billions” con el que estaba unida desde 2007 y con el que tenía dos hijos. Deja un papel ya icónico en la televisión como es el de la tía Polly Shelby, matriarca sin escrúpulos de "Peaky Blinders" (2013-2019) que no dudaba en poner firmes a la banda de criminales de Birmingham, serie que le ha dado gran popularidad y de la cual se encontraba rodando su sexta y última temporada interrumpida también por la crisis del coronavirus (COVID-19).

In Memoriam: Paul Ritter, pura versatilidad

In Memoriam: Paul Ritter, pura versatilidad

Querido Teo:

* Paul Ritter ha fallecido a los 54 años, uno de esos actores británicos que daba oficio y calidad a cualquier personaje demostrando una gran versatilidad. Algo que queda evidente en dos papeles paradigmáticos. Una vis cómica innegable durante seis temporadas en la serie “Fright night dinner” (2011-2020) y uno de los villanos que más nos han indignado en la televisión reciente como fue su mezquino y beligerante Anatoly Dyatlov de "Chernobyl" (2019). Allí era el ingeniero jefe que negaba la evidencia de todo lo que estaba pasando en la planta nuclear y que forzó las máquinas de los reactores provocando el desastre. Sus papeles más destacados en cine fueron el traidor Guy Haines de “Quantum of solace” (2008) y el experto en el mundo de los vampiros Eldred Worple de “Harry Potter y el misterio del príncipe” (2009).

In Memoriam: La vis cómica de Jessica Walter y la gran novela usamericana de Larry McMurtry

In Memoriam: La vis cómica de Jessica Walter y la gran novela usamericana de Larry McMurtry

Querido Teo:

* Ha fallecido a los 80 años la actriz Jessica Walter, una de esas intérpretes todoterreno que demostró su gran vis cómica en la veteranía convirtiéndose en carne de meme por algunos de sus mejores momentos en la serie "Arrested development" durante cinco temporadas entre 2003 y 2019. Por su trabajo de la caustica y alcohólica Lucille Bluth fue candidata al Emmy en 2005, premio que ganó por “Amy Prentiss” en 1975 y al que también optó por “Las calles de San Francisco” en 1977 y “Trapper John, M.D.” en 1980. Estuvo nominada a 2 Globos de Oro por “Grand Prix” en 1967 y “Escalofrío en la noche” en 1972, el debut en la dirección de Clint Eastwood donde daba vida a la desequilibrada y obsesiva Evelyn, sin duda su mejor trabajo en cine, siendo la opción de Clint para el papel desde que la viera en "El grupo" (1966) haciendo valer su postura frente a los productores que preferían a Lee Remick.

In Memoriam: Bertrand Tavernier, lúcido y comprometido

In Memoriam: Bertrand Tavernier, lúcido y comprometido

Querido Teo:

A los 79 años se va una de las mentes más preclaras, eruditas y humanistas del cine de las últimas décadas. Bertrand Tavernier queda como lo que ha sido siempre, todo un maestro del oficio con películas en las que ha mostrado retratos sociales profundos del tiempo que nos ha tocado vivir. Ganó el premio al mejor director en el Festival de Cannes por “Un domingo en el campo” en 1984 optando también a la Palma de Oro con “Une semaine de vacances” en 1980, “Daddy Nostalgie” en 1990 y “La princesa de Montpensier” en 2010. Todavía le fue mejor en el Festival de Berlín ganando el Oso de Oro por “La carnaza” en 1995, premio especial del Jurado por “El relojero de Saint Paul” en 1974 y premio FIPRESCI por “Hoy empieza todo” en 1999.

In Memoriam: George Segal, siempre eficaz

In Memoriam: George Segal, siempre eficaz

Querido Teo:

* A los 87 años ha fallecido el actor George Segal, conocido comediante en Estados Unidos que fue candidato al Oscar por “¿Quién teme a Virginia Woolf?” en 1967 y ganador del Globo de Oro al mejor actor de comedia por “Un toque de distinción” en 1974. Uno de esos veteranos habituales de la pantalla cuyo último éxito estuvo en la televisión como el abuelo de la serie de comedia “Los Goldberg” entre 2013 y 2021. En Variety reseñan sus 10 papeles más destacados.

In Memoriam: Antón García Abril, el gran maestro

In Memoriam: Antón García Abril, el gran maestro

Querido Teo:

* A los 87 años ha fallecido el compositor Antón García Abril, el que es para muchos el Ennio Morricone español ya que sus sintonías reconocibles llenaron tanto el cine como la pequeña pantalla. Casi 200 composiciones en formato audiovisual, al margen de las creadas para otros campos, entre las que destacan "La ciudad no es para mí" (1966), “Sor Citroen” (1967), “El crimen de Cuenca” (1980), "La colmena" (1982) y “Los santos inocentes” (1984) en cine y las icónicas “El hombre y la tierra” (1974), "Curro Jiménez" (1976), “Fortunata y Jacinta” (1980), “Anillos de oro” (1983) y "Brigada central" (1989) para televisión. A partir de mediados de los 80 su etapa en el cine se fue cerrando, alejada de ese ritmo de producción incesante de la década de los 60 y 70, y exploró nuevos terrenos como el ballet o con la ópera “Divinas palabras” estrenada en el Teatro Real de Madrid en 1997. Entre otros muchos reconocimientos se llevó la Medalla de Oro de la Academia de Cine en 2014.

In Memoriam: Enrique San Francisco, la dignidad del hombre libre

In Memoriam: Enrique San Francisco, la dignidad del hombre libre

Querido Teo:

* A los 65 años ha fallecido el reconocible actor Enrique San Francisco víctima de una neumonía bilateral asociada al coronavirus (COVID-19). Una presencia que en los últimos tiempos estaba más presente en los medios por sus declaraciones políticas que por sus actuaciones pero en él está uno de esos nombres que representaban la disciplina del oficio a pesar de su errática carrera marcada en sus inicios por las adicciones y por un carácter en el que sus valores estaban por encima de todo. Participó en la serie “El pícaro” (1975) para TVE, cadena a la que volvería a partir de 2001 como Tinín, el dueño del bar de la serie “Cuéntame cómo pasó”. En la década de los 80 fue uno de los habituales del llamado cine “quinqui” rodando para Eloy de la Iglesia las cintas “Navajeros” (1980), “La mujer del ministro” (1981), “Colegas” (1982) o “El pico” (1983). Fue nominado al Goya como mejor actor de reparto por “El baile del pato” en 1990 y “Orquesta Club Virginia” en 1993.

In Memoriam: Ronald Pickup, sello británico

In Memoriam: Ronald Pickup, sello británico

Querido Teo:

* A los 80 años nos ha dejado el actor británico Ronald Pickup, uno de esos nombres que hizo de todo y siempre bien aunque no llegara al estrellato de otros compañeros de generación. Si tiene en su carrera un papel característico fue sin duda el del compositor italiano Giuseppe Verdi en la alabada producción de la RAI de 1982. Al año siguiente fue el filósofo Nietzsche en la televisiva “Wagner” y por supuesto como gran actor inglés se curtió en el teatro debutando en 1964 como el Octavio de “Julio César”, formó parte de la compañía de Laurence Olivier en The Royal National Theatre y en 2009 estuvo en un montaje de “Esperando a Godot” junto a Ian McKellen, Patrick Stewart y Simon Callow. Integró el reparto de “La misión” (1986) y de las dos entregas de la geriátrica "El exótico Hotel Marigold" (2011 y 2015). Fue Neville Chamberlain en "El instante más oscuro" (2017) y el Arzobispo de Canterbury en la primera temporada de "The crown".