Querido Teo:

Son pocas las series que salen muy airosas del juego de cambiar un tornillo del pasado, para imaginar sus consecuencias. Lo ha hecho no hace mucho “SS-GB”, suponiendo que Inglaterra perdió la batalla del aire en la II Guerra Mundial, que Estados Unidos no participó y que los nazis ocuparon la isla. Lo habitual es que el contrapeso de la realidad histórica conocida lastre el interés. Pero mientras son pocas las ucronías memorables, no existía ninguna que diera un protagonismo a la mujer en nuestra historia más reciente, un papel que no pudo tener en su momento. “Para toda la humanidad” lo hace, y muy bien.

Querido Teo:

Victor Hugo publicó en 1862 una de las obras capitales de la literatura universal como es “Los miserables”, adaptada en infinidad de versiones e incluso convirtiéndose en un hito del teatro musical que también fue llevado al cine en 2012 por (el tan cuestionado ahora) Tom Hooper. La BBC ha vuelto a sacar músculo y poderío con una nueva adaptación en forma de miniserie que nos adentra en las corruptelas humanas, la lucha de clases, el enfrentamiento entre el régimen antiguo y las ideas revolucionarias y, sobre todo, en el amor, el perdón y la redención. 6 capítulos dirigidos por Tom Shankland (nominado al Emmy por “The missing”) y adaptados en el guión por Andrew Davies, veterano ilustre detrás de producciones para la BBC como “House of cards”, “Little Dorrit” o “Guerra y paz”.

Querido Teo:

* Aunque muchos ya se lo temían hoy se ha confirmado que “Mindhunter” se queda en el limbo habiendo liberado contractualmente a sus actores para que puedan encarar otros proyectos ante los compromisos cinematográficos de David Fincher. A pesar de que esa es la razón oficial no se escapa que la visibilidad de la serie no ha sido la esperada quedando engullida ante la oferta del canal (que no la ha promocionado como algunas otras de sus producciones) y sólo saboreada por un determinado nicho de espectadores que sí que la ha defendido en las redes sociales temiendo a pesar de ello su cancelación. Y es que esta serie, que se adentra en los mecanismos del mal que nutren la mente de los asesinos en serie, ha ofrecido una segunda temporada madura intensa y meritoria retratando la investigación de los llamados crímenes de Atlanta que aterrorizaron a la población en la década de los 70 en un país marcado por la segregación y los avances de estos perfiles psicológicos a cargo del FBI que respalda cada vez con más medios a unos agentes que también tienen que pelear con sus demonios personales. ¿Será una cancelación encubierta o volveremos a ver algún día a Holden y Ford avanzando en sus progresos? Sólo el tiempo lo dirá pero a nadie se le escapa que la complejidad de la serie y el presupuesto de la misma puede no encajar con la política de un Netflix que a la hora de ver números no llorará precisamente este parón indefinido al tampoco haberla potenciado a nivel de prestigio como imagen de marca.

Querido Teo:

* El 19 de Abril FX estrenará la esperada cuarta temporada de “Fargo” que, en esta ocasión, se desarrollará en los años 50 del siglo XX en Kansas City, Misuri, en unos años de confluencia de dos movimientos migratorios como el de europeos (procedentes sobre todo de Italia) y el de afroamericanos que abandonaron el sur en busca de oportunidades de negocio. En ese lugar mantienen una tensa calma dos organizaciones mafiosas, una italiana y una afroamericana, que controlan la ciudad y que han intercambiado entre sí a los primogénitos de ambas familias para asentar su tregua, pero el polvorín estalla cuando el capo de la familia italiana acude al hospital a una intervención quirúrgica rutinaria y no sale vivo de la mesa de operaciones. Una lucha entre familias y etnias que forman grupos sociales minoritarios que quieren agarrar y no soltar la posibilidad de poder vivir también ellos el sueño americano. Chris Rock interpreta al líder del clan mafioso y en el reparto también encontramos a Jack Huston, Jason Schwartzman, Ben Whishaw y Jessie Buckley. Noah Hawley sigue al frente como director, guionista y productor con los Coen como productores ejecutivos para una temporada que no evitará conectar de alguna manera con las anteriores.

Querido Teo:

En la Feria Mundial de 1900 en París colocaron una pantalla de 18 metros de alto por 21 de ancho; exhibieron alrededor de 150 películas cortas que fueron vistas por 8 millones de personas en un mes. Para la mayoría era la primera vez que veían algo semejante, pero todos conservaban en la memoria lo ocurrido unos años antes, una tragedia que había dado la vuelta al mundo por los hilos telegráficos. Había pasado poco más de un año de la presentación del cinematógrafo en París, cuando se instaló la novedad en un espacio del bazar de caridad anual de la capital francesa. Sería la causa de la mayor tragedia moderna vivida en sus famosos Campos Elíseos, y el punto de partida, potente, dramático, de la ficción de esta serie que lo recuerda.

Querido Teo:

Hay historias que pueden ser versionadas una y otra vez pero, aun así, parecen distintas y encuentran su propia alma. Es el caso de “Un cuento de Navidad” que con el marchamo de la BBC y el canal FX se puede ver a través de HBO en España. Una miniserie de tres capítulos oscura, fantasmal y que incluso reinventa la historia dándole un tono más esotérico y menos complaciente ya que la evolución del personaje no es tan forzada ni el “happy end” queda tan remarcado. Y es que esta versión de “Un cuento de Navidad” es fiel al texto original pero aporta cosas interesantes, novedosas y cercanas a estos tiempos eliminando pasajes y dándole una posición importante al papel de la mujer.

Querido Teo:

“The crown” ha superado todos los prejuicios con nota y es que, en un mundo en que se cuestiona todo, la serie de Netflix sigue siendo la mejor imagen de marca seriéfila de la plataforma, uno de esos logros de los que sentirse orgulloso y que hacen que toda inversión valga la pena. No sólo “The crown” encabeza tops seriéfilos tanto de gente interesada en la monarquía como de republicanos confesos sino que funciona como fresco histórico y como retrato social de una institución que ha sido testigo de los virajes del mundo y que, a pesar de los avatares de unos tiempos cada vez más inciertos, se mantiene como patrimonio cultural, político e inspirador del pueblo británico que sigue sustentando la monarquía más longeva (exceptuando la japonesa) y con más salud del mundo. Además, y a pesar del tan comentado cambio de actores debido al salto temporal de la serie en su tercera temporada, ésta se ha refrescado y ha ganado poso y madurez logrando que los nuevos rostros (más cercanos a la imagen que tenemos de los personajes que retratan) se hayan adaptado como un guante y que, nada más transcurre la primera escena de la nueva temporada en la que de manera inteligente se ironiza sobre el cambio físico de Isabel II, en ningún momento chirríe la transición ni se eche de menos a los anteriores intérpretes a pesar del gran trabajo que hicieron los mismos. Y es que, tras lo acontecido en la primera y la segunda temporada, la serie creada por Peter Morgan ha alcanzado cotas de absoluta excelencia con la tercera.

Querido Teo:

* Todavía quedan fans irredentos de “Homeland” (como el que escribe) y aunque se lo han tomado con calma desde que terminara la séptima temporada (en Abril de 2018) será casi dos años después cuando llegue la octava y última temporada de la serie. Recordemos que la acción nos dejó con una intriga de espionaje ruso, un cambio en la presidencia de los Estados Unidos y una Carrie Mathison con su vulnerable estado de salud mental hecho añicos. La serie de Showtime volverá el 9 de Febrero de 2020 con Carrie volviendo a ser reclamada por su mentor Saul, tras siete meses confinada, para cumplir la misión de la Administración del presidente Warner para poner fin a la sempiterna guerra con los talibanes en Afganistán, por lo que la protagonista volverá al Kabul en el que se desarrolló la cuarta temporada. The Hollywood Reporter ha publicado un interesante reportaje que analiza la complejidad de levantar una serie como ésta, desde sus decisiones de casting hasta estar tan pegada a la actualidad de la política internacional, y todo el fervor que levantó en su estreno en 2011 incluso entre el gobierno estadounidense.

Querido Teo:

HBO se estrena en España con la historia de una pareja que se reúne para una primera cita, hecha a través de una web de contactos con la premisa de interés por la comida. La historia de la directora Isabel Coixet se basa en la paciencia en un mundo dominado por lo contrario. Ambos personajes, porque “Foodie love” es cosa de dos, se piden y ofrecen paciencia en un momento dado. Paciencia entonces con el primer capítulo, que puede resultar algo desconcertante, ya que primeras citas internaúticas abundan en las pantallas y ésta no parece ser muy diferente a otras en principio. La paciencia se ve recompensada para todos, para los dos protagonistas y para el espectador.

Querido Teo:

* “El visitante” es una de las bazas para principios de 2020 para un HBO que no quiere perder comba tras un gran 2019 seriéfilo. Una adaptación de la novela de Stephen King en formato de miniserie y que se centra en un crimen cometido en la ciudad de Flint. Un niño es encontrado asesinado en extrañas circunstancias y el agente Ralph Anderson arresta al principal sospechoso, el entrenador de béisbol Terry Maitland que, teóricamente, conducía la furgoneta en la que se subió el chico cuando fue visto por última vez. Pero no todo es lo que parece y más siendo un relato de King teniendo conexiones con el terror fantástico. 10 episodios que cuentan en su reparto con Ben Mendelsohn, Jason Bateman, Cynthia Erivo, Bill Camp, Mare Winningham, Paddy Considine y Julianne Nicholson. El guión corre a cargo de Richard Price y Jason Bateman es productor y también director de los dos primeros episodios.