Audrey Hepburn es posiblemente la estrella más querida, admirada y fotografiada de la historia del cine. Por eso en "Audrey íntima", el libro escrito por Sean Hepburn Ferrer y Wendy Holden, se plantea una pregunta interesante: ¿Queda algo nuevo por contar sobre una mujer convertida en icono mundial? La respuesta está en la mirada de su propio hijo. Antes de aceptar contar esta historia, Sean Hepburn Ferrer se preguntó si todavía era posible descubrir a la verdadera Audrey Hepburn detrás del mito. Y sí, lo era. Porque la Audrey que el mundo recuerda por "Vacaciones en Roma", "Sabrina", "Desayuno con diamantes", "My fair lady" o "Charada" no fue solo una actriz elegante, luminosa e inolvidable. Fue también una mujer marcada por la guerra, el hambre, el miedo y una memoria que nunca la abandonó.

Título: "Audrey íntima"

Autor: Sean Hepburn Ferrer y Wendy Holden

Editorial: Lunwerg Editores

"Homo criminalis" no empieza en las pantallas, lo hace de manera insospechada. En Cervantes. Eso ya dice bastante de la inteligencia con la que Mark Galeotti ha construido este libro. No arranca con una escena de Chicago, ni con un cadáver en Nápoles, ni con un capo ruso envuelto en humo de tabaco y tatuajes de prisión. Empieza con Rinconete y Cortadillo. Empieza con Monipodio. Empieza con esa Sevilla de ladrones organizados donde Cervantes entendió, antes que muchos sociólogos, que el crimen no vive fuera de la sociedad, sino pegado a ella como una sombra.

Título: "Homo criminalis"

Autor: Mark Galeotti

Editorial: Capitán Swing

El cine ha sabido mirar muy bien esos espacios donde lo cotidiano se vuelve inquietante. En "Delicatessen" (1991), Jean-Pierre Jeunet y Marc Caro convertían una carnicería en centro moral de un mundo absurdo y hambriento. En "Sweeney Todd" (2007), Tim Burton hacía de la trastienda, la cuchilla y la masa caliente una maquinaria de venganza casi operística. Y en muchas películas negras, desde los mercados nocturnos hasta los pequeños comercios de barrio, la normalidad siempre tiene un reverso. Basta una puerta cerrada, una mancha mal limpiada o una conversación a media voz para que el negocio respetable empiece a parecer otra cosa.

Título: "Las carniceras"

Autor: Sophie Demange

Editorial: Siruela

Un matrimonio y sus dos hijos duermen tranquilamente en su casa. Alguien entra. Charlie Donlea ya debería haber saltado del papel a la pantalla y posiblemente lo hará con la adaptación de su novela "Twenty years later", publicada en español como "Engaño perfecto". Donlea abre ésta, su última novela, en una casa de Virginia donde alguien asesina a una familia mientras duerme y deja tres fotografías sobre la cama, como si el acto respondiera a un plan previo, casi ritual. Ese detalle concreto, las fotos abandonadas junto a los cuerpos, introduce desde el inicio una idea clave: aquí no hay violencia arbitraria, hay un móvil detrás del crimen. Un miembro de la familia escapa. Ese fallo del asesino es el origen de todo.

Título: "Ojos de asesina"

Autor: Charlie Donlea

Editorial: Trini Vergara Ediciones - Motus

Los más veteranos recordareis la etiqueta "para todos los públicos". Se usaba en tiempos de censura para indicar que en una película no había sexo; que respondía a la moral católica que se encargaba del asunto. En la realidad no existen muchas cosas o situaciones que se ajusten a una etiqueta semejante, pero en el caso de este libro puede decirse que sí. 

Título: "Si las paredes hablaran. Una historia íntima del hogar"

Autor: Lucy Worsley

Editorial: Capitán Swing

Sabemos que París no fue siempre la postal luminosa que el cine y la pintura han fijado en la memoria colectiva. Antes de los nenúfares de Monet y de los bailes al aire libre de Renoir, hubo una ciudad en demolición, atravesada por obras, humo, miseria y ruido. Ese es el París que explica el nacimiento del impresionismo y que el cine ha intentado reconstruir desde la emoción, a veces desde la idealización.

Título: "París en ruinas. Amor, guerra y el nacimiento del impresionismo"

Autor: Sebastian Smee

Editorial: Taurus

"Uno de los personajes centrales de esta historia es Franz von Papen. Aristócrata, conservador y profundamente antidemócrata, Papen fue el hombre que convenció al presidente Paul von Hindenburg para nombrar a Hitler canciller. Creía que podía controlarlo dentro de un gobierno dominado por la derecha tradicional. La frase que pronunció en aquel momento se ha convertido en símbolo de la ceguera política de las élites conservadoras. Decía que iba a arrinconar al líder nazi hasta hacerlo llorar. La realidad fue muy distinta. En pocos meses los nazis se hicieron con el control completo del Estado. La derecha conservadora que había abierto las puertas del poder a Hitler fue marginada o absorbida. Algunas de las películas más sobresalientes del siglo pasado y series del actual, entran en este asunto".

Título: "Irresponsables. ¿Quién llevó a Hitler al poder?"

Autor: Johann Chapoutot

Editorial: Alianza Editorial

La historia parte de un caso real, el de una mujer condenada a muerte que lleva trece años esperando la horca en el corredor de la muerte de una cárcel de Tokio, acusada de manipular y asesinar a varios hombres. Este libro se abre con curiosidad y se continúa con placer y sorpresa. Desde la primera página se percibe que no estamos ante un simple relato criminal, sino ante una exploración incisiva de la mujer japonesa contemporánea. La autora no reconstruye el crimen como si fuera un expediente judicial. Se pregunta qué miradas lo rodean, qué prejuicios lo moldean y qué expectativas pesan sobre una mujer que no encaja en el molde social establecido.

Título: "Mantequilla"

Autor: Asako Yuzuki

Editorial: Temas de Hoy

La escena se abre con una idea sencilla, casi desarmante. Roman Krznaric asegura que la historia no sirve solo para mirar atrás y entender de dónde venimos, sino para afinar la mirada cuando pensamos en lo que está por venir. No como refugio melancólico ni como inventario de fechas polvorientas, sino como una herramienta viva, capaz de ayudarnos a relacionarnos con el futuro con más lucidez y menos consignas. A esto lo llama historia aplicada.

Título: "Historia para el mañana. Mirar al pasado para caminar hacia el futuro"

Autor: Roman Krznaric

Editorial: Capitán Swing

El Partenón es uno de esos edificios que el cine ha convertido en un plano mental antes incluso de que sepamos qué estamos viendo. No hace falta que aparezca entero ni que se mencione su nombre: unas columnas dóricas recortadas contra el cielo bastan para situarnos en la Grecia eterna, esa que el cine ha construido a base de péplums, epopeyas históricas y fantasías mitológicas. A menudo ha sido un decorado idealizado, otras una ruina romántica, y muchas veces una recreación imaginaria, pero siempre ha funcionado como símbolo. En la pantalla, el Partenón rara vez es un edificio real: es una idea, una promesa de grandeza, el origen visual de una civilización. Ese uso cinematográfico del monumento explica en parte por qué tendemos a pensar en el Partenón como algo fijo, intocable, congelado en el tiempo, como si fuera un fotograma inmóvil. Sin embargo, su historia es todo lo contrario.

Título: "El Partenón"

Autora: Mary Beard

Editorial: Crítica