Los más veteranos recordareis la etiqueta "para todos los públicos". Se usaba en tiempos de censura para indicar que en una película no había sexo; que respondía a la moral católica que se encargaba del asunto. En la realidad no existen muchas cosas o situaciones que se ajusten a una etiqueta semejante, pero en el caso de este libro puede decirse que sí. 

Título: "Si las paredes hablaran. Una historia íntima del hogar"

Autor: Lucy Worsley

Editorial: Capitán Swing

Sabemos que París no fue siempre la postal luminosa que el cine y la pintura han fijado en la memoria colectiva. Antes de los nenúfares de Monet y de los bailes al aire libre de Renoir, hubo una ciudad en demolición, atravesada por obras, humo, miseria y ruido. Ese es el París que explica el nacimiento del impresionismo y que el cine ha intentado reconstruir desde la emoción, a veces desde la idealización.

Título: "París en ruinas. Amor, guerra y el nacimiento del impresionismo"

Autor: Sebastian Smee

Editorial: Taurus

"Uno de los personajes centrales de esta historia es Franz von Papen. Aristócrata, conservador y profundamente antidemócrata, Papen fue el hombre que convenció al presidente Paul von Hindenburg para nombrar a Hitler canciller. Creía que podía controlarlo dentro de un gobierno dominado por la derecha tradicional. La frase que pronunció en aquel momento se ha convertido en símbolo de la ceguera política de las élites conservadoras. Decía que iba a arrinconar al líder nazi hasta hacerlo llorar. La realidad fue muy distinta. En pocos meses los nazis se hicieron con el control completo del Estado. La derecha conservadora que había abierto las puertas del poder a Hitler fue marginada o absorbida. Algunas de las películas más sobresalientes del siglo pasado y series del actual, entran en este asunto".

Título: "Irresponsables. ¿Quién llevó a Hitler al poder?"

Autor: Johann Chapoutot

Editorial: Alianza Editorial

La historia parte de un caso real, el de una mujer condenada a muerte que lleva trece años esperando la horca en el corredor de la muerte de una cárcel de Tokio, acusada de manipular y asesinar a varios hombres. Este libro se abre con curiosidad y se continúa con placer y sorpresa. Desde la primera página se percibe que no estamos ante un simple relato criminal, sino ante una exploración incisiva de la mujer japonesa contemporánea. La autora no reconstruye el crimen como si fuera un expediente judicial. Se pregunta qué miradas lo rodean, qué prejuicios lo moldean y qué expectativas pesan sobre una mujer que no encaja en el molde social establecido.

Título: "Mantequilla"

Autor: Asako Yuzuki

Editorial: Temas de Hoy

La escena se abre con una idea sencilla, casi desarmante. Roman Krznaric asegura que la historia no sirve solo para mirar atrás y entender de dónde venimos, sino para afinar la mirada cuando pensamos en lo que está por venir. No como refugio melancólico ni como inventario de fechas polvorientas, sino como una herramienta viva, capaz de ayudarnos a relacionarnos con el futuro con más lucidez y menos consignas. A esto lo llama historia aplicada.

Título: "Historia para el mañana. Mirar al pasado para caminar hacia el futuro"

Autor: Roman Krznaric

Editorial: Capitán Swing

El Partenón es uno de esos edificios que el cine ha convertido en un plano mental antes incluso de que sepamos qué estamos viendo. No hace falta que aparezca entero ni que se mencione su nombre: unas columnas dóricas recortadas contra el cielo bastan para situarnos en la Grecia eterna, esa que el cine ha construido a base de péplums, epopeyas históricas y fantasías mitológicas. A menudo ha sido un decorado idealizado, otras una ruina romántica, y muchas veces una recreación imaginaria, pero siempre ha funcionado como símbolo. En la pantalla, el Partenón rara vez es un edificio real: es una idea, una promesa de grandeza, el origen visual de una civilización. Ese uso cinematográfico del monumento explica en parte por qué tendemos a pensar en el Partenón como algo fijo, intocable, congelado en el tiempo, como si fuera un fotograma inmóvil. Sin embargo, su historia es todo lo contrario.

Título: "El Partenón"

Autora: Mary Beard

Editorial: Crítica

Desde que existen las pantallas se han hecho alrededor de veinticinco obras de ficción, entre películas y series de televisión, que toman la conquista de México como base argumental principal. Es un número relativamente pequeño si se compara con otros grandes episodios históricos, y cada nueva producción sobre el tema suele provocar debate y atención. Zunzunegui deja muy clara la razón de esos debates, explicando los motivos y calificándolos de interpretaciones interesadas por cuestiones políticas coyunturales, con intenciones de manipulación evidentes. Como historiador experimentado, elige una frase del autor de "La historia interminable", Michael Ende, para dejarla a modo de advertencia en la primera página de su libro: "Nada da mayor poder sobre los hombres que las mentiras, porque viven de ideas y estas se pueden dirigir. Ese poder es el único que cuenta". Zunzunegui tiene muy bien desarrollado su poder de divulgación. Basta con que pinchéis aquí. Comprobaréis lo difícil que es dejar de escucharle, y lo mismo ocurre con su primer libro publicado en España, aunque lleva más de veinte en su tierra natal.

Título: "Al día siguiente de la conquista"

Autor: Juan Miguel Zunzunegui

Editorial: La esfera de los libros

¿En qué circunstancias cualquiera de nosotros podría transformarse en un asesino en serie? Es inquietante que las haya. Hay novelas que no se conforman con contar una historia y esta es una. Al margen de la serie de novelas que ha hecho popular a este escritor, y que el año que viene se estrenarán como serie de televisión, es la novela más incómoda y estimulante de Jo Nesbø, y también una de las más arriesgadas. El autor noruego más popular de la novela negra abandona su territorio habitual para situar la acción en el Medio Oeste de Estados Unidos, un lugar poco frecuentado por la ficción criminal internacional, pero clave para entender la América contemporánea. Allí, en un estado marcado por la herencia escandinava que afecta incluso a la propia familia del autor, el frío extremo y una identidad cultural muy reconocible (los hermanos Coen, Bob Dylan o Prince), Nesbø construye una historia que va mucho más allá de una cadena de asesinatos.

Título: "Minnesota"

Autor: Jo Nesbø

Editorial: Random House

El primer volumen de la trilogía veneciana de Jonathan Holt ha llegado al castellano. Muchos de vosotros habéis estado en Venecia alguna vez y sabéis que Venecia se ajusta bien al drama. La primera impresión queda grabada para siempre. Da igual cómo llegues: por la laguna en barco, por el Gran Canal en vaporetto o caminando desde Rialto, siguiendo las flechas en las esquinas de las calles estrechas, “Per S. Marco”, para sentir el golpe de luz de la plaza al abrirse de golpe ante la vista. En todos los casos, la cúpula de la basílica de Santa María della Salute te impacta, siempre blanca, enorme, recordando la peste que en el siglo XVII mató a uno de cada tres venecianos. Un tramo de escaleras baja desde la acera del templo hasta rozar el agua. Permite subir desde la laguna hasta la puerta… salvo que uno llegue como un cadáver con sotana arrastrado por la marea. Así abre Holt su trilogía veneciana.

Título: "Infierno en Venecia"

Autor: Jonathan Holt

Editorial: RBA

"La hora de los depredadores" de Giuliano da Empoli es un ensayo que exige ser leído con calma, curiosidad y un punto de vértigo. Lo que el autor ofrece es un viaje narrativo que mezcla historia, ironía y testimonio personal. En sus páginas se percibe que Da Empoli se mueve con soltura entre los salones diplomáticos y los corredores del poder, pero también entre las anécdotas reveladoras y las imágenes que parecen sacadas de una sátira. Da Empoli espera que el éxito de la película estrenada en el Festival de Venecia, basada en "El mago del Kremlin", se prolongue al cine y despierte curiosidad por otras de sus obras.

Título: "La hora de los depredadores"

Autor: Giuliano da Empoli

Editorial: Seix Barral