Muchas son las películas que indirectamente han creado o han relanzado un fenómeno musical. Lo hemos visto en “Wall.E” con el musical "Hello, Dolly!" y ABBA ya lo vivió con películas como “La boda de Muriel” o “Priscilla, la reina del desierto”. Ahora ese grupo sueco, uno de los más populares de todos los tiempos, vuelve a triunfar por partida doble.
Mamma Mia!" es la banda sonora de uno de los mayores éxitos recientes de Broadway ahora llevado al cine. La película está protagonizada por Meryl Streep, Pierce Brosnan, Colin Firth, Amanda Seyfried, Julie Walters, Christine Baranski…y basada en las canciones de ABBA. La banda sonora esta interpretada por el cast de la Película y está producida por Benny y Björn dos de los miembros de ABBA y productores de uno de los grupos que han marcado historia en la música.
ABBA, gracias a la película, ha vuelto a ver como sus recopilatorios han vuelto a lo más alto de la lista de los discos más vendidos. En el disco de la película se puede escuchar a Streep cantando en solitario 'The winner takes it all' o junto a Julie Walters y Christine Baranski otros clásicos como 'Money, money, money', 'Dancing Queen', o 'Super Trouper'.
Benny considera que «la película es mucho más representativa con el espíritu del grupo». Y es que tanto él como Ulvaeus han tenido la oportunidad de encargarse «de principio a fin» de hacer sonar las canciones como ellos querían, grabando con la misma banda con la que tocaban en los tiempos de ABBA.
Aquí tenemos a Meryl y al reparto de película dándole caña al tema...
¿A quién le sorprende ese triunfo? Las canciones de Abba son caballo ganador y por eso, también triunfó el musical. No es de extrañar que la película también se siga con agrado. Particularmente, Meryl Streep está muy divertida y defiende bien sus canciones aunque hay un dueto casi al final de la historia algo "apimpinelado".
La 42ª edición del Festival de Sundance ha estado marcada por cierta sensación de punto de inflexión y es que este ha sido el último año en el que el mítico certamen que alumbra y catapulta al cine independiente se ha celebrado en las montañas de Park City (Utah). Tras un retroceso de asistentes debido a la pandemia y las complejidades del enclave debido tanto a su posición geográfica como a las condiciones meteorológicas, la organización ha decidido buscar un lugar más acogedor y el mismo será la ciudad de Boulder en el estado de Colorado donde el certamen se celebrará a partir de 2027, en principio por un periodo de diez años, habiéndose impuesto a las dos otras opciones que se estudiaban y que eran las de Cincinnati (Ohio) y Salt Lake City (Utah).
El cambio de fecha a enero (con el fin de alcanzar más visibilidad en la temporada de premios) no ha impedido que la 38ª edición de los premios del cine europeo haya vuelto a caer en las características habituales de estos galardones. Unas galas que quitan años de vida, marcadas por la gelidez germánica y la soporífera densidad tan propia de la institución que preside Juliette Binoche desde 2024, y el hecho de que el palmarés se concentre en un título en concreto acaparando todos los premios principales. Así ha sido en esta ocasión para "Valor sentimental" de Joachim Trier que ha arrasado sumando 6 premios como son los de película, dirección, actor (Stellan Skarsgård), actriz (Renate Reinsve), guión y música. Eso sí, en lo técnico sí que ha habido una alternativa clara como "Sirat" que ha llegado hasta los 5 premios convirtiéndose en la cinta española más laureada con el mismo número de reconocimientos que obtuvieron "Hable con ella" en 2002 y "Volver" en 2006.
La 31ª edición de los premios Forqué ha otorgado la condición de favorita (si no la tenía ya) a "Los domingos" además de confirmar el talento de una Alauda Ruiz de Azúa que ya se llevó los premios a mejor actriz y el premio al cine y educación en valores con "Cinco lobitos" en 2022 e hizo pleno en las categorías de serie con "Querer" en 2024. Una directora que no dudó en agradecer en su discurso a la madurez, respeto y pensamiento crítico de los espectadores que habían ido a las salas y se habían permitido reflexionar y cuestionar a raíz de una película de la que también disipó dudas sobre su posicionamiento en una época en la que parece que no puede quedar nada para la interpretación: "Esta es una película que explora cómo el adoctrinamiento religioso puede distorsionar tu percepción o sentimientos". Daniel Guzmán y Cayetana Guillén Cuervo presentaron una gala con su habitual música verbenera y siempre demasiado larga para los pocos premios que entrega, además de con muchas referencias (tomadas demasiado en broma) a la amenaza de la IA para el sector. Movistar+ volvió a hacer pleno en las categorías televisivas por tercer año consecutivo y Emma Lustres fue la primera primera mujer en llevarse el premio honorífico.
¿A quién le sorprende ese triunfo? Las canciones de Abba son caballo ganador y por eso, también triunfó el musical. No es de extrañar que la película también se siga con agrado. Particularmente, Meryl Streep está muy divertida y defiende bien sus canciones aunque hay un dueto casi al final de la historia algo "apimpinelado".