1990 es año importante por varios motivos: entraron en mi fiambrera inmortal tres grandes reservas: Greta Garbo, Bárbara Stanwyck y Ava Gardner. Pasaron otras cosas como un estallido de cursos de alfarería por culpa de ”Ghost”, una exhibición de David Lynch demostrando que se podía hacer narración televisiva de altísimo nivel con “Twin Peaks”; y el nacimiento un poco antes que yo de Bart Simpson. Pero también es importante porque nació una nueva estrella llamada Julia Roberts, a la que se vio por vez primera trabajando de camarera de "Mystic Pizza".
En una serie de películas populares enamoró a Usamerica hasta el punto de renovarse el viejo título de Mary Pickford: “novia de América”. Una novia más cara cada año. Julia había cobrado 90.000 dólares por hacer “Magnolias de acero”, en 1989, y después de "Pretty Woman", que hizo por 300.000 dólares, saltó al millón por “Durmiendo con su enemigo”, 3 por “Elegir un amor”, y 7 millones por interpretar brevemente al hada Campanilla y poner de los nervios a Spielberg durante el rodaje de “Hook”. Por “El informe Pelícano”, en 1993, le pagaron 8 millones, y tras cuatro años de hibernación, en 1997 con “La boda de mi mejor amigo”, percibió 12 millones, y luego exigió un sueldo de 15 por “Notting Hill”, en 1999. Su reencuentro con Richard Gere y con el director Garry Marshall en “Novia a la” fuga le permitió llegar a los 17, y por su primera película tras conseguir el Oscar, “The Mexican”, en 2001, alcanzó los 20 millones de dólares.
En 2006 llegó la actriz que la desterraría del puesto de la más cara, 29 millones de dólares que cobra Reese Witherspoon, pero Julia apareció a principios de año con mucho brío y llena de proyectos
El modelo de puta romántica que aceptó Julia tras rechazarlo otras candidatas, se conserva en perfecto estado. Hoy la suite del hotel Regent Beverly Wilshire en el que Julia enamoraba a Richard Gere es uno de los alojamientos más solicitados de Estados Unidos, aunque no creo que haya subido demasiado el consumo de los caracoles a la bourginon.
Su belleza en “Pretty woman” fue reforzada, aunque estos detalles no se quieren explicar casi nunca al dar los pormenores de la producción, y es un recurso viejo. Hitchcock fue uno de los primeros en emplear dobles de cuerpo para la escena de la ducha de “Psicosis” en 1961. La protagonista, Janet Leigh, sólo aceptó hacerlo sí llevaba postizos color carne en el pecho y en el vientre, pero se iban con el agua. El director recurrió a dos dobles, Margo Epper prestó su cuerpo para los planos largos, mientras que para las tomas más próximas prefirió el torso de Marli Renfro. Estas ocultaciones cinematográficas se piensan para mantener ante los espectadores una imagen favorable a sus fantasías sexuales. El secreto dejó de serlo cuando la prensa descubrió que correspondía a tres mujeres diferentes. A la propia Roberts, a la modelo Donna’ Scoggins, que le prestó su curvilínea figura para las fotos empleadas en carteles y publicidad, y a la bailarina Shelley Michelle, que cedió su cuerpo en el rodaje. Shelley Michelle es la estrella de las dobles de cuerpo y tiene aseguradas las piernas en un millón de dólares. Actriz y bailarina, antes de “Pretty Woman”, había doblado a Madonna en unas fotos que se hizo la cantante en 1979. Los productores de la película’ dejaron claro desde el principio que Shelley no figuraría en los títulos de crédito, así que al descubrirse su participación, negaron que Julia Roberts hubiera sido doblada.
Esta noche puedes disfrutarla como buen plan antes de morir a las 22:00 de la noche en TCM (dial 46 de Digital +)...
Me parece un estudio intersante sobre la millonada que cobra julia roberts y sobre el uso de los dobles , pero tengo la sensacion que no te gusta mucho la pelicula.
Dedicamos reportaje al centenario de Sidney Lumet, uno de esos directores que no necesita estar en ningún top, tener algún Oscar o ser reivindicado por los críticos para ser sencillamente uno de los grandes gracias a una carrera variada, combativa y llena de magisterio. Se ha reestrenado en salas españolas la trilogía de los colores (“Azul”, “Blanco” y “Rojo”) de Krzysztof Kieślowski y eso nos lleva a hablar con Mary Carmen Rodríguez (también editora del podcast) del sello del director polaco. In Memoriam dedicado a los actores Shelley Duvall y Bob Newhart, recomendaciones en Colgados de la plataforma y la crítica de las favoritas “Simple como Sylvain”, “Nuestro momento perfecto” y “Bikeriders. La ley del asfalto”. ¡Muchas gracias por escucharnos!
Al creador de "Parque Jurásico", el escritor de ficción científica más valorado de las últimas décadas, fallecido en 2008, le quedaba un libro a medio hacer. Un gran experto en thrillers, James Patterson, ha completado el trabajo para llevarnos al mundo de los volcanes.
Uno de los comienzos más poderosos de las series recientes: un hombre se quema a lo bonzo ante las puertas de una fábrica de acero en una ciudad portuaria británica. A lo largo de cuatro capítulos veremos las consecuencias de un suicidio que resume la desesperación ante un golpe definitivo para una comunidad en decadencia, al límite de la resistencia pacífica. La pequeña ciudad portuaria vive a la sombra de una de las últimas fábricas de la zona, una acería que se ha convertido en un símbolo para las familias, tres generaciones de trabajadores.
Grandes ejemplos del cine de catástrofes en nuestros clásicos y joyas, aprovechando el reciente estreno de “Twisters”. También destacamos el documental que nos muestra el lado más humano de la actriz Faye Dunaway.
Me parece un estudio intersante sobre la millonada que cobra julia roberts y sobre el uso de los dobles , pero tengo la sensacion que no te gusta mucho la pelicula.