In Memoriam: Josefina Molina, la inspiradora y necesaria voz de una pionera

Querido Teo:

* A los 89 años ha fallecido Josefina Molina, una verdadera pionera del cine español a la que siempre hay que reivindicar como un referente y un faro para la nueva generación de cineastas mujeres que, ahora sí, convive con normalidad dentro del panorama de la industria. La que se convirtió en 2012 en la tercera receptora mujer del Goya de Honor, antes solo fueron galardonadas con ese premio Rafaela Aparicio e Imperio Argentina, deja un catálogo breve pero definitorio como ejemplo de una carrera que culminó con el Premio Nacional de Cinematografía en 2019. El Jurado destacaba en ese momento que Molina era un "referente de varias generaciones de cineastas presentes y futuras subsanando una deuda histórica con su carrera. Su mirada libre y sin prejuicio ha sido esencial para comprender la situación de la mujer en los años de la Transición y la consolidación de la democracia".

Josefina Molina, nacida en Córdoba el 14 de noviembre 1936, pertenecía a una familia de clase media que no impidió que, a pesar del contexto de la época, las inquietudes de Molina pudieran ser cultivadas desde sus años de estudios. Fundó el colectivo dramático Teatro Ensayo Medea en 1962, donde dirigió varios montajes teatrales, siendo la primera mujer en obtener el título de Dirección en la Escuela Oficial de Cinematografía gracias a su práctica "Melodrama infernal" (1967). Además también colaboró en la radio en secciones en las que el papel de la mujer en el audiovisual ya era reivindicado.

A partir de ahí simultaneó trabajos en cine y televisión, medio en el que ha trabajado en numerosas producciones. Realiza para TVE "La metamorfosis" (1968) de Kafka, grabada en vídeo plano a plano, una forma innovadora en aquella época. Por sus trabajos en espacios como "Hora once", "Teatro de siempre" o el mítico "Estudio 1", se convierte en una de las principales realizadoras de La 2 de TVE durante los años setenta, como demostró con "El camino" (1978), adaptación de Miguel Delibes protagonizada por Amparo Baró con la que Molina recibe el premio a la mejor dirección en el Festival de Praga.

Tras varios trabajos como ayudante de dirección, en su opera prima, "Vera, un cuento cruel" (1973), se lanzó de lleno al género fantástico y contó con la participación de Fernando Fernán Gómez, Julieta Serrano y Alfredo Mayo, entre otros. Seis años después dirigió el episodio "La tilita" del filme colectivo "Cuentos eróticos" (1979).

Fue con la transgresora "Función de noche" (1981) cuando alcanzó su cénit profesional en un trabajo entre la realidad y ficción que es obra cumbre de esa época. Una exploración del mundo de la pareja y el fracaso de un matrimonio a través de la relación de dos actores: Lola Herrera y Daniel Dicenta que, por entonces, llevaban separados quince años. En palabras de Lola Herrera: "Fue un experimento por el que ahora siento ternura. Josefina Molina y José Sámano, productor, me parieron de nuevo al permitirme encontrar respuestas a preguntas que para mí eran una necesidad y me estaban machacando". Años después volverían a coincidir directora y actriz en la versión teatral de "Cinco horas con Mario" basada en el texto de Miguel Delibes.

Posteriormente Molina llevó al cine "Esquilache" (1989), basada en "Un soñador para un pueblo", de Antonio Buero Vallejo, consiguiendo hasta 12 nominaciones a los Goya; y dirigió a Charo López y Miguel Bosé en la comedia crítica "Lo más natural" (1991). Su último largometraje para la gran pantalla fue "La Lola se va a los puertos" (1993) que, basada en la obra de Antonio y Manuel Machado, reunió bajo los focos a Paco Rabal y Rocío Jurado.

Su filmografía incluye también cuatro cortometrajes: "La otra soledad" (1966), "Aquel humo gris" (1967), "Melodrama infernal" (1967) y "La rama seca" (1972). En televisión dirigió destacadas producciones como "Teatro de siempre" (1971), "El camino" (1978) o "Entre naranjos" (1998), pero en este campo destaca sobremanera "Teresa de Jesús" (1984) junto a una inigualable Concha Velasco dando vida a esa cuestionada monja reformista en el siglo XVI. Un trabajo escrito junto a Carmen Martín Gaite y Víctor García de la Concha que potenció el lado intelectual y feminista de la figura que abordaba y que se convirtió en emblema de la carrera y las inquietudes de la propia Molina.

En 2012 recibió el premio Mujer de Cine, que otorga el Instituto de la Mujer y era también presidenta de honor de la Asociación de Mujeres Cineastas (CIMA), la cual fundó en 2006. Siendo consciente del paso del tiempo y del cambio generacional, Josefina Molina, que siempre se interesó por historias centradas en personajes femeninos que se enfrentan a la opresión, llevaba retirada varias décadas aunque siempre mantuvo en pie su discurso y su espíritu curioso frente al mundo que la rodeaba.

A pesar de la precariedad y la mirada machista de la época, Molina abrió caminos y se erigió como una voz necesaria y sin ataduras abordando con libertad y convencimiento de representación una figura femenina oculta en su momento, especialmente en los años de la Transición, reconociendo cuando recibió el Premio Nacional de Cinematografía en el marco del Festival de San Sebastián a montadoras clave que la acompañaron durante su carrera como Nieves Martín y Carmen Frías.

Lúcida y reivindicativa veló por los derechos laborales de las mujeres cineastas apoyando a la nueva generación de directoras jóvenes tanto a través de su obra como de todo el legado asociado al nombre de una verdadera pionera que se alejó de estereotipos y que habló a través de su trabajo pero también de su dignidad y valentía. 

Vídeo

Vídeo

Vídeo

Vídeo

Vídeo

* Albert Wolsky ha fallecido a los 95 años siendo uno de los diseñadores de vestuario más respetados en el cine de las últimas décadas iniciando sus pasos como asistente de la legendaria diseñadora de vestuario Helene Pons durante la ejecución de los diseños de Adrian y Tony Duquette para la producción original de "Camelot" en Broadway. Su estatus se cimenta tanto a nivel iconográfico, fue responsable del vestido de cuero que portaba Olivia Newton-John en "Grease" (1978), como a través de un legado abrazado en el prestigio que le dieron 2 Oscar ("Empieza el espectáculo en 1980 y "Bugsy" en 1992) así como otras cinco nominaciones ("La decisión de Sophie" en 1983, "Naty Gann" en 1986, "Toys" en 1993, "Across the universe" en 2008 y "Revolutionary Road" en 2009).

* Marcia Lucas ha fallecido a los 80 años quedando para la historia su labor como montadora que se reconocería con el Oscar por "La guerra de las galaxias" en 1978 y una nominación previa por "American graffiti" en 1974. Fue la primera mujer de George Lucas, entre 1969 y 1983, siendo clave su colaboración en la definitoria década de los setenta aunque la tormentosa ruptura de la pareja le hiciera no solo quedar relegada en la historia oficial de la saga (quedando sin acreditar su labor como montadora en "El imperio contraataca" y en "El retorno del jedi") sino también que se centrara en su vida personal tras adoptar a una niña en 1981 a la que crió en solitario. Otros trabajos suyos fueron para el cine de Martin Scorsese en "Alicia ya no vive aquí" (1974) o supervisando el montaje de "Taxi driver" (1976) y "New York, New York" (1977).

* También han fallecido el actor Matt DeCaro a los 70 años ("Prison Break", "Chicago P.D."), la actriz Mariclare Costello a los 90 años ("Los Walton", "Gente corriente", "Una proposición indecente"), el guionista Gerry Conway a los 73 años ("Conan, el destructor", "Ley y orden: Acción criminal"), el mezclador de sonido Steve Maslow a los 81 años (ganador del Oscar por "Star Wars: El imperio contraataca", "En busca del arca perdida" y "Speed" siendo candidato a la estatuilla por "Dune", "Waterworld", "Twister" y "U-571"), el actor Dion Anderson a los 87 años ("Habana", "Las aventuras de Huckleberry Finn", "Cadena perpetua"), la actriz Jan Williams a los 87 años ("Desde Rusia con amor", "El hombre del maletín"), la actriz Gwen Farrell a los 94 años ("El coloso en llamas", "M*A*S*H"), el actor Beau Starr a los 81 años ("Fletch, el camaleón", "Halloween 4", "Uno de los nuestros", "Rumbo al sur"), el actor Gary Lydon a los 61 años ("War horse (Caballo de batalla)", "El irlandés", "Almas en pena de Inisherin"), la actriz Claire Maurier a los 97 años ("Los cuatrocientos golpes", "Maravillosa Angélica", "Amélie"), el actor Jonathan Tiersten a los 60 años ("Campamento de verano", "The perfect house"), la actriz Chantal Nobel a los 77 años ("Fuerza de choque", "Fortuna y poder"), el actor Michael Pennington a los 82 años ("Hamlet", "El retorno del jedi", "La dama de hierro"), el actor Jack Taylor a los 99 años ("El conde Drácula", "El doctor Mabuse, "Conan, el bárbaro", "La novena puerta"), la actriz Stanisława Celińska a los 79 años ("Noches y días", "Las señoritas de Wilko", "Katyn") y el guionista Barry W. Blaustein a los 71 años ("El príncipe de Zamunda", "Boomerang (El príncipe de las mujeres)", "El profesor chiflado").

* También han fallecido el actor Donald Gibb a los 71 años ("La revancha de los novatos", "Contacto sangriento"), el actor Kevin Michael Doyle a los 68 años ("Los intocables de Eliot Ness", "La boda de mi mejor amigo"), la actriz Claudine Longet a los 84 años ("La armada de McHale", "El guateque"), la actriz Aleta Mitchell a los 74 años ("La serpiente y el arco iris", "Malcolm X", "Medianoche en el jardín del bien y del mal"), el actor David Burke a los 91 años ("Las aventuras de Sherlock Holmes", "La mujer de negro"), el guionista Krzysztof Piesiewicz a los 80 años ("El Decálogo", "La doble vida de Verónica", "Tres colores"), el actor Dennis Rush a los 74 años ("El hombre de las mil caras", "Una bala sin nombre"), el actor Günther Maria Halmer a los 83 años ("La decisión de Sophie", "Gandhi", "Amén"), la actriz Ann Robinson a los 96 años ("La guerra de los mundos", "El diabólico señor Benton"), el actor George Eastman a los 83 años ("Django el taciturno", "Satiricón", "Gomia, terror en el mar Egeo"), el actor Alexander Held a los 67 años ("El hundimiento", "Sophie Scholl (Los últimos días)", "La ola"), el actor Michael Keating a los 79 años ("El asesinato de Julio César", "Los siete de Blake"), el actor Américo Coimbra a los 91 años ("Fin de semana con la muerte", "Necronomicón", "Triángulo"), la actriz Sonsoles Benedicto a los 84 años ("La leyenda del alcalde de Zalamea", "La siesta", "Un hombre llamado Flor de Otoño", "La vida empieza hoy"), el actor Grizz Chapman a los 52 años ("Rockefeller Plaza", "Con la magia en los zapatos", "Money monster"), la actriz Thérèse Liotard a los 80 años ("Una canta, otra no", "La muerte en directo", "El entrometido"), el actor Peter Helm a los 85 años ("El día más largo", "La rebelde", "La amenaza de Andrómeda"), el músico y compositor Sonny Rollins a los 95 años ("Alfie"), el actor Pierre Deny a los 69 años ("Si ella dice que sí... ¡yo no digo que no!", "La vie d'une autre", "Emily en París"), la actriz Lucienne Hamon a los 95 años ("Los amantes", "El bulevar del ron", "Tamaño natural", "La vida es una novela"), el director Howard Storm a los 80 años ("Mordiscos peligrosos", "La familia Hogan"), el actor Charles Cioffi a los 90 años ("Klute", "Los pasajeros del tiempo", "Las noches rojas de Harlem", "Desaparecido") y el productor Jay Daniel a los 82 años ("Luz de luna", "Roseanne", "Cybill").

Nacho Gonzalo