BSO de “Juego de tronos”

Querido Teo:

La producción es lo más destacable de “Rey Arturo: La leyenda de la espada”, lo último de Guy Ritchie, quien huye de lo épico y cae en su habitual montaje frenético combinado con una música muy presente. Algo que le ha funcionado en el pasado, pero que en una versión sobre la historia del Rey Arturo queda un tanto forzado, ya que los ingredientes habituales del microuniverso de Ritchie restan emoción a una película que acaba convirtiéndose en una palomitera sucesión de vídeos musicales.

Querido Teo:

Con “Dunkerque” no te sientes espectador, sino soldado. La película es una experiencia inmersiva en la que uno pasa de la butaca del cine a estar allí, en aquella playa donde tropas francesas y británicas se vieron acorraladas por el ejército alemán. Verla es oler la pólvora, descubrirte conteniendo el acto reflejo de protegerte y palpar el miedo y las ganas de volver a casa muy de cerca.

Querido Teo:

El verano no es la mejor época de estrenos cinematográficos, aunque de vez en cuando nos llevamos alguna sorpresa agradable como ahora gracias a “Baby driver”. Una película que, posiblemente, pase a ser de culto junto a su banda sonora. Y es que, además del subidón anímico que inyecta cada uno de sus temas, la música es el hilo conductor que impulsa la acción de un conductor llamado Baby, para el que sus canciones preferidas son una válvula de escape con la que huir del crimen y encauzarse hacia una nueva vida.

Querido Teo:

La banda sonora de “El círculo” es una muestra más de la evolución en el estilo de Danny Elfman. Su sonido ya había empezado a cambiar en “Cincuenta sombras más oscuras” y aún más en “La chica del tren”, aunque esta última partitura es en realidad posterior a la creada para “El círculo”. En los tres casos nos encontramos con una vertiente más electrónica que a lo que Elfman nos tenía acostumbrados, con un uso de sintetizadores casi más propio de Daniel Pemberton.