Querido Teo:

Octavia Spencer aceptó el papel antes de consultar a sus representantes y resumió el impulso con esta frase: "Hice lo que no se debe hacer: me casé en la primera cita". Hannah Waddingham reaccionó de forma parecida, aunque al principio creyó que la habían convocado para aconsejar sobre qué actriz debía acompañar a Spencer. La respuesta fue bastante menos ceremoniosa: "Te queremos a ti, tonta". Así nació la pareja de "Cómplices hasta el final", una comedia de acción cuyo principal efecto especial consiste en juntar a dos intérpretes que parecen haberse conocido toda la vida.

Querido Teo:

Hay una broma de fondo en "La orquesta" que funciona porque contiene bastante verdad: cuanto más sublime es lo que suena en un auditorio, más mezquino puede ser lo que ocurre en sus pasillos. Federico Fellini ya lo señaló con su estruendosa imaginación en "Ensayo de orquesta" (1978), aquella película en la que los músicos convierten un ensayo en una sucesión de quejas, enfrentamientos y rebeliones. La música promete armonía; quienes deben producirla llevan consigo todo el desorden de la condición humana.

Querido Teo:

Hay series perdidas por culpa del exceso de producciones, del tiempo escaso o de que no les dimos oportunidad por alguna otra razón. En tiempo de vacaciones propongo "Rectify". Si se te pasó, estás de suerte. Entra como entra Daniel Holden en el mundo después de casi veinte años en el corredor de la muerte: despacio, con los ojos más que abiertos, como si la luz, el aire, una taza, una carretera o el ruido de un supermercado fueran amenazas demasiado grandes para un cuerpo acostumbrado a sobrevivir en una celda. Por esto es una serie adecuada para cuando se tiene más tiempo.

Querido Teo:

Una mujer sola, sentada frente a una pantalla, conversa con un desconocido a altas horas de la noche. No parece una situación extraordinaria. De hecho, estará ocurriendo ahora mismo en miles de hogares. Sin embargo, a partir de ese momento, la historia se adentra en un territorio donde la soledad, el deseo, la curiosidad y el miedo se mezclarán hasta resultar inseparables.

Querido Teo:

La 78ª edición de los Emmy ya tiene nominados y sobre el papel se evidencia la fuerza de "The Pitt" (25 nominaciones) en su segunda temporada y de "Hacks" (24 nominaciones) en su quinta y última tanda de capítulos. El drama médico buscará revalidar su triunfo de 2025 (hasta 13 actores han sido nominados) mientras que la serie encabezada por Jean Smart quiere despedirse por la puerta grande (ya fue reconocida como mejor serie en 2024) batiendo ya de momento su récord de nominaciones tanto a nivel particular como del propio género de comedia. Aunque sin el éxito de la anterior entrega, "Bronca" podría hacer valer sus 16 nominaciones y volver a ganar el premio de serie limitada que recayó en ella en 2023. Unos Emmy que con sus consabidas inercias, continuismos, sorpresas y olvidos son los menos diversos en 11 años. El 14 de septiembre saldremos de dudas en la ceremonia a celebrar en el L.A. Live Peacock Theater de Los Ángeles y que será retransmitida por la NBC y Peacock bajo la presentación de la actriz Mariska Hargitay.

Querido Teo:

Antes, una imagen falsa necesitaba un falsificador experto. Ahora puede bastar una frase escrita por un idiota. Ese es el abismo que separa el nacimiento de "The capture" de su tercera temporada. La serie creada por Ben Chanan llegó en 2019 con una premisa de apariencia clásica y fondo muy contemporáneo: un hombre queda atrapado por una imagen de videovigilancia que parece demostrar algo que quizá nunca ocurrió. La pregunta era sencilla, pero demoledora. Si la cámara se ha convertido en testigo, juez y archivo de la realidad, qué pasa cuando alguien puede manipular esa cámara.

Querido Teo:

Una escena en los primeros minutos del primer capítulo de la primera temporada resume el veneno de "The capture" mejor que cualquier sinopsis. Un hombre aparece en una grabación de una de las miles de cámaras urbanas de vigilancia de Londres, haciendo algo. La imagen parece limpia, el encuadre parece neutro, el sistema parece impersonal y la prueba parece definitiva. Ahí empieza la trampa. Nosotros, que hemos aprendido a desconfiar de los políticos, de los periódicos, de las redes y hasta de los recuerdos propios, seguimos teniendo un rincón de fe reservado para la imagen grabada. Si una cámara lo vio, algo habrá ocurrido. No en vano la lente de las primeras cámaras recibieron el nombre de objetivo hace casi dos siglos.

Querido Teo:

Esta nueva inmersión en el mundo de Jane Austen y en todo lo que conlleva permite valorar un esfuerzo muy específico del mundo de la pantalla. Me refiero al vestuario y a los complementos. Hasta la serie con menos presupuesto sabe que, si toca la época de "La otra hermana Bennet", eso no puede fallar. Y no falla casi nunca porque desde hace tiempo en algunos departamentos de vestuario hay historiadores muy competentes. Sabemos que una joven de 1815 que acudía a un baile no se ponía simplemente un vestido, unos zapatos y unos guantes. Por eso me he preguntado cuántas piezas llevaría una Bennet a uno de esos bailes. Dispongo de algunos libros muy interesantes en ese aspecto, sobre todo de historiadores franceses e italianos.

Querido Teo:

Victorianos, Jane Austen y televisión británica. Cuando esos tres ingredientes se juntan, y extiendo el término victoriano por popularidad a la época georgiana y de la Regencia en la que vivió Austen, ya tienen medio público ganado antes de que alguien cruce un salón con una taza de té. Si decidís jugar con el primer capítulo de series británicas para apostar cuantos minutos tarda en salir ese té imprescindible, no apostéis por muchos minutos. "La otra hermana Bennet" juega precisamente con esa relación casi de confianza que hemos desarrollado con esa época. Nos invita a volver a Longbourn, una casa que creemos conocer de memoria, y nos dice: mira otra vez, porque la chica más interesante quizá estaba sentada en el rincón, tocando mal el piano mientras todos esperaban que terminara.

Querido Teo.

Hay una clase de historias que se nos graban con facilidad. Historias en las que un inocente, condenado por un crimen que no cometió, resiste. No solo resiste el encierro: resiste el olvido, la desesperanza, la tentación de rendirse. Y, a menudo, esa lucha íntima contra el sistema, contra la culpa ajena y contra el propio pasado, conmueve más que cualquier persecución o estallido. Este tema es una mina emocional inagotable. Desde "En el nombre del padre" (1993) hasta "Cadena perpetua" (1994), pasando por series como "Rectify" (2013-2016) o "The night of" (2016), nos aliamos con ese protagonista que lo ha perdido todo menos la dignidad. ¿Por qué funciona tan bien esta fórmula? Tal vez porque conecta con un miedo básico: el de ser castigado sin razón, el de vernos atrapados sin salida mientras el mundo sigue, el de necesitar creer que incluso en las peores circunstancias aún queda margen para la esperanza.