In Memoriam: Luis Puenzo, el hacedor de un puntal en pantalla de la memoria histórica de un país
In Memoriam: Luis Puenzo, el hacedor de un puntal en pantalla de la memoria histórica de un país
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Querido Teo:
El cine argentino continúa en días de luto con la muerte de Luis Puenzo a los 80 años, por siempre el director que le dio al país su primer Oscar. "La historia oficial" (1985) fue más que una película a la hora de mostrar la realidad de un país marcado por los últimos años de la dictadura argentina cuando, aquellos que prefirieron mirar a otro lado a pesar de las señales evidentes a su alrededor, se dan cuenta de la verdad que hay detrás de lo que se ha contado. Norma Aleandro brillaba como esa acomodada profesora de Historia que empieza a encajar las piezas de la vida que se ha construido a su alrededor como imagen de un país que, al fin, se quita la venda de los ojos ante las protestas y la lucha de las Madres de Plaza de Mayo por recuperar a sus hijos desaparecidos.
Nacido en la ciudad de Buenos Aires el 19 de febrero de 1946, Puenzo inició su carrera profesional en el ámbito de la publicidad en la década de los sesenta, fundando su propia empresa, pero el ímpetu juvenil se trasladó al mundo del cine cuando entró en contacto con el cineasta publicitario Alejandro Castro. Luis Puenzo había estrenado previamente con el musical infantil "Luces de mis zapatos" (1973) y el proyecto colectivo "Las sorpresas" (1975) pero pocos podían apostar por lo que vendría.
La contundencia, calado y éxito de una cinta que, además del Oscar a la mejor película de habla no inglesa obtenido el 24 de marzo de 1986, diez años exactos después del día en que se produjo el último golpe militar en la Argentina, fue candidata también a mejor guión original. "La historia oficial", además de su impacto y relevancia, se hizo con galardones como el Globo de Oro y el premio de la Asociación de Críticos de Los Ángeles a la mejor película extranjera, el premio a la mejor actriz en el Festival de Cannes y en la Asociación de Críticos de Nueva York (NYFCC), o el Premio del Público del Festival de Toronto.
De ser un desconocido a que todos pusieran los ojos en él, Puenzo partió de la novela de Carlos Fuentes para dirigir "Gringo viejo" (1989), epopeya de amor y aventuras en la revolución mexicana con dosis de emoción y violencia contando en su reparto con Jane Fonda, Gregory Peck y Jimmy Smits. Otra adaptación de peso fue "La peste" (1992), basada en la novela homónima de Albert Camus, alistando a William Hurt, Sandrine Bonnaire, Robert Duvall y Raúl Juliá.
"La puta y la ballena" (2004) fue el último largometraje de una carrera corta en cuanto a títulos, apostando más por proyectos documentales desde entonces, pero sustentándose en el prestigio que ha rodeado a su nombre dentro de la cultura audiovisual de su país, aunque solo sea por el hito conseguido con ese primer Oscar.
Un premio que reconocía a una de esas películas que trascienden la pantalla a la hora de ser un retrato de memoria histórica que ayuda a contar y hacer recordar aquello que se pretende que quede oculto bien sea por interés, vergüenza o dolor, pero que es necesario para ilustrar, remover, reparar y enseñar con el fin de no dar pasos atrás.
Su compromiso con el sector le llevó a participar en redacción de la Ley de Cine de 1994, ser miembro fundador de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de Argentina en 2004 y presidente del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA) entre 2019 y 2022.
Nacho Gonzalo
