Espresso: Glenn Close, Floyd Norman y Ridley Scott recibirán el Oscar honorífico y Christine Vachon y Pamela Koffler son reconocidas con el Irving G. Thalberg
Espresso: Glenn Close, Floyd Norman y Ridley Scott recibirán el Oscar honorífico y Christine Vachon y Pamela Koffler son reconocidas con el Irving G. Thalberg
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Querido Teo:
La Academia de Hollywood ha desvelado el nombre de los receptores de los premios honoríficos en la que será la XVII gala de la Junta de Gobernadores de la Academia que tendrá lugar el 15 de noviembre de 2026 en el The Ray Dolby Ballroom de Hollywood. La actriz Glenn Close, el animador Floyd Norman y el director y productor Ridley Scott recibirán el Oscar honorífico por sus logros en la industria. Christine Vachon y Pamela Koffler, cofundadoras de la productora de cine independiente Killer Films, han sido merecedoras del premio Irving G. Thalberg. Estos galardones honran la extraordinaria distinción en logros artísticos conseguidos a lo largo de toda una vida contribuyendo de manera excepcional a las artes y ciencias del cine.
La Academia sigue dando peso en la temporada de premios a un evento como los Governors Awards en los que dedica una noche a homenajear a nombres destacados de la industria, aunque ello implique privarles del calor mediático que da la transmisión en directo de la gala de los Oscar. Los ganadores reciben el aplauso y el reconocimiento pero compartiendo protagonismo con esos nombres que, de manera interesada y como una mera acción de marketing, acuden a la cita con el fin de tener visibilidad y hacer campaña para postularse de cara a las nominaciones al Oscar.
Variety desveló hace unos días que había estado cerca de ganar el Oscar honorífico en al menos cuatro ocasiones. La Academia no ha podido retrasarlo más y concede la distinción a Glenn Close a sus 79 años siendo, a nivel histórico junto a Peter O'Toole, la intérprete con más nominaciones a la estatuilla (8) sin premio. Esta afrenta se ve paliada (en parte) con un reconocimiento que cierra un círculo ya que fue ella la que entregó el Oscar honorífico a Deborah Kerr en 1994, otra leyenda que nunca pudo tocar la estatuilla a nivel competitivo a pesar de conseguir 6 nominaciones.
El rango interpretativo de Glenn Close no solo es amplio sino que le hace ser una de las figuras indiscutibles en el campo de la actuación de las últimas cinco décadas, atesorando más de un centenar de títulos en los que ha ofrecido grandes trabajos en el campo del drama pero también sorprendentes giros en la comedia así como la capacidad de entretener al público con grandes éxitos populares como "Hook" (1991), "101 dálmatas (¡Más vivos que nunca!)" (1996), "Mars Attacks!" (1996), "Air Force One" (1997) o "Guardianes de la galaxia" (2014). Una actriz camaleónica y permeable en cada trabajo, pero siempre con una elegancia innata y un carisma especial.
Fue una de las grandes actrices de la década de los ochenta, momento de una irrupción poco habitual, consiguiendo en esos años cinco nominaciones al Oscar ("El mundo según Garp" en 1983, "Reencuentro" en 1984, "El mejor" en 1985, "Atracción fatal" en 1988 y "Las amistades peligrosas" en 1989). Estos dos últimos trabajos cimentaron su estatus y su popularidad para una carrera en la que, a pesar de tener más altibajos a partir de entonces, nunca se le ha cuestionado consiguiendo otras tres nominaciones por "Albert Nobbs" en 2012, "La buena esposa" en 2019 y "Hillbilly, una elegía rural" en 2021.
En su filmografía también hay que quedarse con "El misterio Von Bulow" (1990), "Hamlet (El honor de la venganza)" (1990), "Cita con Venus" (1991), "La casa de los espíritus" (1993), "The paper (Detrás de la noticia)" (1994), "Mary Reilly" (1996), "Camino al paraíso" (1997), "Cookie's fortune" (1999), "Cosas que diría con sólo mirarla" (2000), "Le divorce" (2003), "Las mujeres perfectas" (2004), "Nueve vidas" (2005), "El atardecer" (2007), "4 días" (2020) o "Puñales por la espalda: De entre los muertos" (2025).
Todo un talento que también ha dado buena muestras de ello en el teatro encontrando en las tablas uno de sus papeles más icónicos, el de Norma Desmond en el montaje del musical "El crepúsculo de los dioses" que le valió el Tony en 1995 y que, a pesar de más de un intento, nunca ha sido llevado al cine. Anteriormente ya ganó el máximo premio del teatro en Estados Unidos con "The real thing" en 1984 y "La muerte y la doncella" en 1992. También ostenta 14 nominaciones al Emmy ganándolo por el telefilm "Un paso al frente" en 1995 y por su abogada Patty Hewes en la serie "Daños y perjuicios" en 2008 y 2009.
El animador Floyd Norman recibirá el galardón a los 90 años siendo una de las figuras indiscutibles de este campo desde que comenzará su exitosa carrera de 65 años en Walt Disney Animation Studios en 1956, convirtiéndose en el primer animador negro del Estudio. El amor de Norman por los dibujos animados comenzó cuando vio la película "Dumbo" (1941). Después de ver su segunda película de Disney, "Bambi" (1942), decidió que algún día trabajaría para Walt Disney. Su primer largometraje para la compañía fue "La bella durmiente" (1959), contribuyendo a partir de entonces en clásicos como "Merlín el encantador" (1963), "Mary Poppins" (1964), "El libro de la selva" (1967) y "Robin Hood" (1973).
Tras fallecer Walt Disney en 1966, Floyd Norman dejó el estudio Disney para cofundar Vignette Films con su socio comercial, el animador y director Leo Sullivan. Vignette Films produjo seis películas animadas y fue una de las primeras compañías en producir películas sobre la historia de la raza negra. Ya en la década de los ochenta, convertido en una leyenda, regresaría a Disney para formar parte de otros créditos cinematográficos destacados como los de "El jorobado de Notre Dame" (1996), "Mulan" (1998), "Toy Story 2" (1999) y "Monstruos, S.A." (2001).
En 1999, Norman y su socio Leo Sullivan fundaron Afrokids.com, un sitio de internet que promueve la animación multicultural y afroamericana para niños. Norman se retiró oficialmente en 2001, sin embargo, ha seguido realizando trabajos ocasionales como consultor independiente y artista de storyboards en múltiples proyectos
Ridley Scott recibirá el Oscar honorífico a sus 88 años con la seguridad y la tranquilidad de haber contribuido, más allá de todo premio, a elevar al cine como espectáculo de entretenimiento y evasión, pero también creando personajes y momentos iconográficos que han trascendido a la cultura popular y marcado a más de una generación. Incansable y polifacético a la hora de encadenar proyecto tras proyecto, no temiendo a géneros y huyendo de convencionalismos o etiquetas, ha sido nominado en cuatro ocasiones al Oscar; como director por "Thelma y Louise" en 1992, "Gladiator" en 2001 y "Black Hawk derribado" en 2002 y como productor por "Marte" en 2016.
Antes de todo ello ya se había convertido en un director más que prometedor con su debut en "Los duelistas" (1977) para después ofrecer dos auténticos clásicos totémicos del cine de ciencia ficción como son "Alien, el octavo pasajero" (1979) y "Blade Runner (1982). A pesar de crear dos obras de culto no se encasilló en el género y, desde entonces, no ha dudado en explorar un sinfín de temáticas y estilos, dejando patente su curiosidad artística y convirtiéndose en inclasificable.
En su catálogo también están "1492: La conquista del paraíso" (1992), "Tormenta blanca" (1996), "La teniente O'Neil" (1997), "Hannibal" (2001), "Los impostores" (2003), "El reino de los cielos" (2005), "Un buen año" (2006), "American gangster" (2007), "Red de mentiras" (2008), "Robin Hood" (2010), "Prometheus" (2012), "El consejero" (2013), "Exodus: Dioses y reyes" (2014), "Alien: Covenant" (2017), "Todo el dinero del mundo" (2017), "El último duelo" (2021), "La casa Gucci" (2021), "Napoleón" (2023) y "Gladiator II" (2024). En 2024, Scott fue nombrado Caballero Gran Cruz de la Orden del Imperio Británico por sus servicios a la industria cinematográfica británica.
Christine Vachon y Pamela Koffler reciben el premio Irving G. Thalberg siendo cofundadoras de la productora independiente Killer Films, con sede en Nueva York, desde 1995. Vachon y Koffler obtuvieron una nominación al Oscar a la mejor película por "Vidas pasadas" en 2024 habiéndose encargado de levantar títulos como "Safe" (1995), "Happiness" (1998), "Velvet Goldmine" (1998), "Boys don't cry" (1999), "Hedwig and the Angry Inch" (2001), "Retratos de una obsesión" (2002), "Lejos del cielo" (2002), "The company" (2003), "Bettie Page: La chica de las revistas" (2005), "I'm not there" (2007), "Siempre Alice" (2014), "Carol" (2015), "El reverendo" (2017), "Vox Lux" (2018), "El mundo que viene" (2020), "Zola" (2020), "Secretos de un escándalo" (2023), "A different man" (2024) y "Materialistas" (2025).
Estos han sido los ganadores de los premios honoríficos de la gala especial de la Junta de Gobernadores de la Academia desde que se entregan fuera de la ceremonia de los Oscar.
I - 2010: Lauren Bacall (actriz), Roger Corman (productor y director) y Gordon Willis (director de fotografía)
III - 2012: James Earl Jones (actor), Dick Smith (maquillador) y Oprah Winfrey (premio humanitario Jean Hersholt)
VII - 2016: Gena Rowlands (actriz), Spike Lee (director) y Debbie Reynolds (premio humanitario Jean Hersholt)
2021: Tyler Perry (premio humanitario Jean Hersholt) y Motion Picture & Television Fund (MPTF) (premio humanitario Jean Hersholt)
Nacho Gonzalo
