"Rondallas"

La web oficial.

El argumento: Dos años después del trágico naufragio de un barco pesquero que sacudió a un pequeño pueblo marinero gallego, los habitantes del pueblo deciden que ya es hora de recuperar la ilusión y dejar el luto atrás. Por ello vuelven a unirse para poner en marcha la rondalla, una agrupación de música tradicional en la que participan desde niños hasta ancianos, con la intención de competir en un concurso contra los pueblos vecinos, pero sobre todo de empezar a mirar hacia delante de nuevo.

Conviene ver: "Rondallas" supone la vuelta de Daniel Sánchez Arévalo a las comedias tiernas y románticas más fieles a su estilo donde se entremezclan la emoción, el humor y una mirada profundamente humana. La película sitúa su relato en un pequeño pueblo costero que intenta recomponerse tras un golpe devastador que dejó una huella imborrable en sus habitantes: el hundimiento de un barco pesquero en el que perdieron la vida varios vecinos mientras faenaban en las aguas del Atlántico norte. El relato comienza dos años después de aquella tragedia cuando todavía los lugareños están en shock y todavía se buscan responsabilidades a nivel judicial. El pueblo permanece atrapado en un estado de duelo silencioso y rutina apagada, y es la música popular la que abre una vía de esperanza rescatando la tradición como poder colectivo de sanación. La recuperación de la rondalla, una agrupación musical integrada por personas de distintas edades que llevan a cabo una coreografía musical con instrumentos populares, se convierte en la herramienta con la que la comunidad trata de reconectar consigo misma. Más allá de la participación en un importante concurso anual frente a otros pueblos, este proyecto común simboliza la capacidad de resistir, de curar heridas compartidas y de reivindicar lo colectivo frente a una sociedad cada vez más individualista. Javier Gutiérrez, María Vázquez, Judith Fernández, Tamar Novas, Carlos Blanco y Fernando Fraga, entre otros, dan vida a un conjunto de personajes que reflejan distintas formas de entender la tradición y el presente enarbolando un espíritu de camaradería y de propósito común frente a los traumas personales o intereses individuales. Gutiérrez destaca como eje de esta narración coral, aportando equilibrio entre la ligereza y la profundidad emocional, como un hombre que ha iniciado una relación (no sin los remordimientos que ello implica) con la mujer del que era su mejor amigo y que murió en ese accidente, sabiendo canalizar el drama emocional salpicándolo de un humor tan inspirador como tierno impulsando esa rondalla, tal y como vemos en esa hija que sigue en "shock" reactivándose cuando tiene que recoger el legado de su padre, o ese guardia rural de pique eterno y dependencia con su hermano gemelo que se erige como entrañable y entregado abanderado. A su alrededor, el resto del reparto construye figuras cercanas y creíbles, unidas por la necesidad de reconstruirse y sentirse parte de algo más grande ejerciendo la música de latido de todo un pueblo y una cultura a revindicar como elemento de unión y catarsis y carta de amor a su familia, sus vecinos y su tradición.

Entre los mayores aciertos de “Rondallas” está su manera de rendir homenaje a la cultura popular sin idealizarla en exceso. La sensación de comunidad atraviesa toda la película, y la música tradicional actúa no solo como acompañamiento, sino como fuerza narrativa que impulsa las relaciones y los conflictos. La mirada del director se posa sobre los músicos con admiración y respeto, convirtiendo cada ensayo y cada actuación en un espacio de encuentro emocional que conecta a los personajes y al público siendo capaces de poder levantarse ante la adversidad. Los paisajes gallegos sirven como marco natural para una historia que habla de pérdida, reconstrucción y esperanza. Estos escenarios refuerzan el sentimiento de pertenencia y arraigo que empuja a los protagonistas a seguir adelante, incluso cuando el dolor sigue presente, sabiendo perdonar y comprender. La película aborda sin miedo cuestiones como el duelo, la identidad colectiva, la memoria, el sacrificio por los que más queremos y el valor de las tradiciones como refugio frente a la adversidad. Todo ello se presenta con un tono equilibrado, que mezcla emoción y pequeños destellos de humor, evitando caer en el exceso dramático y apostando por una narración cercana y sincera que, sin grandes aspavientos, termina conmoviendo ante la franqueza y empatía con la que está rodada logrando que conectemos con unos personajes unidos por esa ilusión común que les conecta y que les hace volver a ver una luz en el camino tras años de oscuridad. “Rondallas” invita tanto a reflexionar sobre el poder sanador de la música y la comunidad como a disfrutar de la celebración de una cultura compartida en una propuesta popular, entretenida y emotiva que parece seguir la senda de ese cine francés popular que en Francia funciona tan bien y que logran exportar a todo el mundo. Una película entrañable que roba el corazón porque tiene alma y aporta honestidad y espíritu de superación a través de la fuerza y el impulso de sentirse perteneciente a un grupo como vía para poder alzar la cabeza, orgullosos de sus raíces, y permitirse poder mirar hacia adelante..

Conviene saber: La cinta está dirigida y escrita por Daniel Sánchez Arévalo.

La crítica le da un SIETE