“Hamilton”, un grito musical de libertad, reivindicación histórica y riqueza cultural
Querido Teo:
La industria de Broadway no tiene una difusión como el cine y la televisión usamericana pero, muy de vez en cuando, surgen éxitos que se convierten en fenómenos sociales y trascienden su origen. Es verdad que en los últimos tiempos la industria del musical de Estados Unidos vivía algo acomplejada ante el último gran estreno cinematográfico añorando sus épocas de esplendor tirando de la moda del revival y, en otros casos, de valores seguros como hacer musicales basados en películas conocidas por todos (“El rey león”, “La bella y la bestia” “Billy Elliot”), obras basadas en playlist infalibles (“Mamma Mia!”) y quedando las migajas para pequeñas producciones independientes con halo transgresor que pocas veces lograban hacer ruido. Esa falta de riesgo amenazaba con adormecer una industria que seguía tirando como reclamo turístico de clásicos como “El fantasma de la ópera”, “Los miserables”, “Cats”, “Rent” o “Wicked”. Todo hasta que llegó “Hamilton”, el primer musical puramente original de la era moderna que ya ha entrado en la cultura popular estadounidense haciéndose eco muchas series y películas recientes del fenómeno y de la conocida dificultad para conseguir entradas lo que fomenta que todavía esté en la cresta de su popularidad. Desde este 3 de Julio Disney+ ofrece a sus suscriptores la versión filmada de la representación de la obra en 2016 con el reparto original encabezado por Lin-Manuel Miranda bajo la dirección de Thomas Kail.