No, Ben Stiller no ha hecho una película bélica protagonizada por perros, que viendo su filmografía tampoco sería de extrañar. Stiller vuelve a dirigir tras “Un loco a domicilio” y “Zoolander”, que para algunos son auténticas comedias de culto con sus disparatadas como principal atributo.
Ahora Stiller se ha embarcado en un proyecto algo más ambicioso en el que realiza una parodia sobre las películas de guerra contando la historia de tres actores que comienzan el rodaje de una película de guerra sin saber que poco a poco estarán introduciéndose en un conflicto de verdad.
A Stiller le surgió la idea 1987 cuando este tuvo una pequeña participación en la película “El imperio del sol” de Steven Spielberg. En ese momento las películas sobre la guerra de Vietnam estaban en auge y la mayoría de los actores regresaban de filmar diciendo lo difícil que había sido la experiencia. El joven Stiller consideró una paradoja bastante ridícula que los actores se quejaran de haber ido a filmar a la selva con todas las comodidades propias de las estrellas cuando los verdaderos soldados habían sufrido en la guerra. Eso es lo criticado por Stiller 20 años después en esta comedia que ya ha conseguido más de 100 millones de dólares en Usamérica.
La película no se rodó en Vietnam sino en Hawai pero el contraste ha permitido que diera el pego totalmente. Stiller se ha escoltado para la película por Jack Black, una garantía para la comedia USA, y por un Robert Downey Jr. más al alza que nunca que ha obtenido excelentes críticas por un papel en el que da rienda suelta a su comicidad interpretando a un actor australiano llamado Kirk Lazarus, fiel discípulo de El Método, que no duda en someterse a una operación quirúrgica con el fin de cambiar el color de su piel e interpretar a un soldado negro.
A destacar también un cameo de Tom Cruise que ha sido celósamente guardado y en el que interpreta a un ejecutivo de los grandes estudios calvo y fondón. Tenía que haber crítica en una película como esta a las grandes productoras y un Tom Cruise irreconocible se ha prestado a ello.
En fin, un simpático disparate que llega a nuestras pantallas el próximo viernes y que coge el nombre de Tropic Lightning, el nombre real de una de las tropas usamericanas que combatieron en Vietnam.
Tras ser la sensación del Festival de Cannes 2026 (ganando el premio a la mejor dirección) ya se ha develado el plan de recorrido de "La bola negra" en Estados Unidos. Se confirma el secreto a voces de que Netflix será su distribuidora en USA pero también de que se convierte en su gran apuesta para la próxima temporada de premios teniendo en cuenta el anuncio de su estreno limitado en salas el 6 de noviembre de 2026 para después llegar a la plataforma el 4 de diciembre de 2026. En España se habrá estrenado previamente el próximo 25 de septiembre en salas, de la mano de Elastica Films, para después verse en Movistar+.
Es época de graduaciones educativas pero unos pocos privilegiados reciben cada año la distinción de poder formar parte de la membresía que elige los Oscar. La Academia sigue incorporando anualmente a nuevos miembros en su propósito de renovación, globalidad y diversidad pero, por supuesto, partiendo de criterios artísticos y logros destacados. Tras los 398 de 2023, los 487 de 2024 y los 534 de 2025 en esta ocasión han sido invitados a formar parte de la institución hasta un total de 529 nuevos miembros. Como apunta Variety, en caso de aceptación de todos los invitados, la Academia pasará a tener 11.319 académicos (10.338 de ellos con derecho a voto) desglosándose en un 36% de mujeres, un 25% de comunidades infrarrepresentadas y un 22% de nombres procedentes fuera de Estados Unidos.
A24 tiene en "The debut" su gran esperanza para la próxima temporada de premios, dejando de lado las cotas que pueda alcanzar el fenómeno "Obsessión", que sigue sorprendiendo a propios y extraños en su sexta semana en la taquilla USA, o todas las buenas sensaciones que despertó "Club Kid", adquirida por 15 millones de dólares tras ser proyectada en la sección Una cierta mirada del Festival de Cannes. Es el tercer largometraje de Jesse Eisenberg detrás de las cámaras tras "Cuando termines de salvar el mundo" (2022), película de apertura en la Semana de la Crítica del Festival de Cannes, y "A real pain" (2024), con la cual se quedó a las puertas de ganar el Oscar al mejor guión original. Una loa a la fuerza del teatro musical y al espíritu de comunidad que genera potenciando su capacidad para no solo enriquecernos como personas, sino también como vía para perder miedos, sanar heridas y tomar impulso hacia adelante. Sin duda, hay un método en esta locura que promete ser toda una delicia para el público, tan efectiva como reparadora.