Wong Kar Wai

Espresso: Ari Aster y Joaquin Phoenix en western, Jonathan Majors en momento crítico, James McAvoy vuelve con Blumhouse, Tom Hardy detective entre crimen y corrupción, los guionistas amenazan huelga, directores marca Saint Laurent y Ana de Armas en el

Espresso: Ari Aster y Joaquin Phoenix en western, Jonathan Majors en momento crítico, James McAvoy vuelve con Blumhouse, Tom Hardy detective entre crimen y corrupción, los guionistas amenazan huelga, directores marca Saint Laurent y Ana de Armas en el "Saturday Night Live"

Querido Teo:

* Seguro que "Beau tiene miedo" no va a dejar indiferente pero parece que el director y guionista Ari Aster y el actor Joaquin Phoenix han quedado contentos con la experiencia ya que rodarán el western “Eddington”, una cinta que bordeará también el humor negro. El rodaje tendrá lugar este próximo verano.

"Deseando amar", el romance íntimo y desgarrado

Querido Teo:

En el Festival de Cannes que nunca será para esta edición de 2020 estaba prevista la proyección de "Deseando amar", cinta de Wong Kar Wai que cumple 20 años y que ha sido objeto de una restauración en 4K a partir del negativo original a cargo de Criterion y L’Immagine Ritrovata bajo la supervisión del propio director. Una obra que es cumbre del drama romántico desde una vertiente estilística de autor y que también convirtió al director en uno de los imprescindibles tanto para críticos como para el circuito de festivales.

Espresso: Sophia Loren es Madame Rosa, el terror según Wes Anderson,

Espresso: Sophia Loren es Madame Rosa, el terror según Wes Anderson, "Regreso al futuro" ante el "deepfake", más Bill y Ted, Robert Pattinson repite con Claire Denis y "Deseando amar" restaurada en Cannes

Querido Teo:

* A sus 85 años este puede ser el año de regreso de una Sophia Loren que más de una década después de ser la Mamma de la felliniana “Nine” vuelve al cine en el remake de “Madame Rosa”, cinta protagonizada por Simone Signoret y que le valió a Francia el Oscar a la mejor película de habla no inglesa en 1978. En “La vida por delante", la diva italiana interpreta a una superviviente del Holocausto que vive en la costa italiana y adopta a un niño senegalés de 12 años y sin hogar llamado Momo. La particularidad de la cinta es que está dirigida por su propio hijo, Edoardo Ponti, siendo una nueva adaptación de la obra escrita por Romain Gary en 1975 y por la que ganó el premio Goncourt bajo el seudónimo de Émile Ajar lo que propició que fuera la única persona en llevarse dos veces el premio.

Espresso: Wong Kar Wai completa el ciclo, Emily Blunt ante adversidad, nueva adaptación de

Espresso: Wong Kar Wai completa el ciclo, Emily Blunt ante adversidad, nueva adaptación de "Emma", Netflix al rescate de "Tienda de unicornios" de Brie Larson y el cierre de Fox 2000

Querido Teo:

* Wong Kar Wai ya prepara su siguiente película y no ha hecho más que decir una cosa para que el interés crezca exponencialmente. Y es que “Blossoms Shanghai” será una continuación del estilo de “Deseando amar” (2000) y “2046” (2004), sus dos dramas románticos y preciosistas que también son sus trabajos más valorados. Una cinta muy personal que adaptará la novela de Jin Yucheng, publicada en 2013, contando la historia de tres personajes de Shanghai a lo largo de varias décadas desde el final de la revolución cultural china en los años 60 hasta la década de los 90. La cinta no comenzará su rodaje hasta 2020 y tendrá también versión televisiva.

Cine en serie: Sarah Paulson enfermera Ratched, Antonio Banderas pintor Picasso,

Cine en serie: Sarah Paulson enfermera Ratched, Antonio Banderas pintor Picasso, "Veep" encara su final, Jim Carrey repite con Michel Gondry, Wong Kar Wai y revueltas en Chinatown, infancia Sheldon, "La niebla" cancelada, Michael Shannon frente a los Davidianos, "V de Vendetta" en televisión y el regreso de "Peaky Blinders"

Querido Teo:

* Sarah Paulson brilla en cada inclusión televisiva (todavía en cine no ha encontrado su gran papel) y actualmente la vemos en “American horror story: Cult”, la séptima temporada del serial televisivo de Ryan Murphy gracias al cual ha conseguido por el momento 4 nominaciones al Emmy (de 2013 a 2016). Ahora se desvela que protagonizará la precuela de “Alguien voló sobre el nido del cuco” para Netflix. En “Ratched” conoceremos los orígenes de la enfermera que en la película original le valió un Oscar a Louise Fletcher. Michael Douglas, productor de la cinta junto a Saul Zaentz, repetirá funciones en esta ocasión en un proyecto que tendrá dos temporadas, en total 18 episodios, ambientándose en 1947, 16 años antes de los hechos narrados en la película de Milos Forman narrando el cambio de ángel a demonio de esta mujer cuando llega a un hospital del norte de California que está experimentando con nuevas técnicas para sus pacientes. Se estrena el 18 de Septiembre de 2020.

Espresso: Wong Kar Wai vuelve al lirismo romántico, Ewan McGregor en una adaptación de Philip Roth y Stallone quiere

Espresso: Wong Kar Wai vuelve al lirismo romántico, Ewan McGregor en una adaptación de Philip Roth y Stallone quiere "Rambo V"

Querido Teo:

* Parece que no esperaremos tanto para ver una nueva película de Wong Kar Wai. Si “The grandmaster” todavía está reciente en la mente, ahora el director chino parece querer volver al lirismo romántico más allá del cine de artes marciales de su anterior trabajo y acercándose más a “Deseando amar”, “2046” y “My blueberry nights”. En esta ocasión será la adaptación del relato “Ferryman” incluido en una colección de relatos titulada “I belonged to you” que nació en Weibo, una red social muy popular en China. La autora de estas obras, Zhang Jiajia, se encargará del guión sobre la historia de la relación entre un artista casado y una joven.

Wong Kar Wai, el hipnótico maestro del melodrama actual

Wong Kar Wai, el hipnótico maestro del melodrama actual

Querido primo Teo:

“En el Hong Kong de los 60, ir al cine era algo grande. Teníamos cines para películas de Hollywood, producciones nacionales, films europeos, pero no había uno específico para cine de arte y ensayo en aquel momento. Incluso el cine de Fellini fue tratado como si fuese comercial. De niño, pasaba la mayoría del tiempo acudiendo al cine con mi madre. No sabíamos distinguir el cine de autor del comercial, simplememente nos gustaba ver cine […]. No fui a una escuela de cine, aprendí cine viendo películas, siempre he tenido esa curiosidad. Me decía, bueno... ¿y si hago una película en ese género o en ese otro? La curiosidad me condujo a intentar dirigir por mi cuenta”. (Wong Kar Wai)