Querido Teo:

Un año más los premios Gotham, también llamados Independent Feature Project (IFP), abren a su manera la temporada de premios USA. Unos galardones que ya desde su nombre sorprenden (haciendo referencia al apodo que el escritor Washington Irving dio a la ciudad de Nueva York en 1807) y que se centran en el cine independiente como alternativa a los Independent Spirit Award. Entregados desde 1991, alcanzando su 28ª edición, han premiado los últimos años a “Capote” (2005), “Half Nelson” (2006), “Frozen river” (2007), “Hacia rutas salvajes” (2008), “En tierra hostil” (2009), “Winter´s bone” (2010), “El árbol de la vida” (2011) y “Beginners (ex aequo), “Moonrise kingdom” (2012), “A propósito de Llewyn Davis” (2013), “Birdman” (2014), “Spotlight” (2015) “Moonlight” (2016) y “Call me by your name” (2017). Unos premios intrascendentes que sólo alcanzan notoriedad por ser los primeros (en plena época de ayuna en la intensa carrera) pero que ha coincidido con el Oscar en tres de las últimas cuatro ocasiones.

Querido Teo:

En efecto el movimiento de Olivia Colman revoluciona las categorías femeninas y de favorita en el apartado de mejor actriz de reparto se convierte en una contendiente que aprieta todavía más hacia la victoria la carrera por el Oscar a la mejor actriz que ya tenía a opciones tan importantes como Glenn Close por “La buena esposa”, Lady Gaga por “Ha nacido una estrella” y Melissa McCarthy por “Can you ever forgive me?”.

Querido Teo:

Como todos los años hay un nombre que revoluciona las categorías interpretativas de los Oscar generando el debate del llamado “fraude de categoría”, algo que sucedió cuando Alicia Vikander y Viola Davis fueron postuladas (y ganaron) como actrices de reparto cuando estamos hablando de claras coprotagonistas de su película. Por ello, casi automáticamente, habíamos pensado que Fox Searchligh Pictures seguiría la misma estrategia con Olivia Colman teniendo en cuenta que, al ser una intérprete más relacionada con el prestigio británico que con el estrellato hollywoodiense y el repartirse su protagonismo con sus otras dos compañeras, de esta manera podía asegurar para sí el premio a su favor en la categoría de actriz de reparto. El premio en el Festival de Venecia, las buenas críticas y que la popularidad de la actriz vaya a crecer con la tercera temporada de “The crown”, ha posibilitado que la productora se haya venido arriba y que, como adelanta en exclusiva The Hollywood Reporter, Olivia Colman vaya a ser promocionada como actriz principal por su papel de Ana Estuardo en “The favourite” de Yorgos Lanthimos.

Querido Teo:

Había mucha expectación pero también mucha gente con cuchillos en los dientes esperando que aterrizara “Ha nacido una estrella”. A ojo de buen cubero la crítica USA ha apoyado bastante la película, y es que conecta mucho con ese “american dream” y los ecos más puros del éxito, la fama y los sacrificios de Hollywood, pero por otra parte las opiniones a nivel internacional (especialmente en España) han sido más desiguales. No obstante, nadie puede negar la sorpresa que supone ver a Lady Gaga convenciendo con gran naturalidad como actriz dramática, además de lucirse con su ya conocida torrencial voz. La artista, gustos aparte, no queda muy debilitada en la comparación con Janet Gaynor, Judy Garland y Barbra Streisand y eso ya habla muy bien de su trabajo, además del hecho de que Bradley Cooper haya sido generoso y, aunque el viaje más conflictivo lo lleva su personaje marcado por el trauma de la infancia y su dependencia al alcohol, da campo de lucimiento a una Lady Gaga que está muy cerca de la nominación al Oscar y se coloca ya como una de las favoritas a la estatuilla. No es raro en los últimos tiempos ver a actores que logran la candidatura en su primera actuación (e incluso ganarlo en los casos de Jennifer Hudson o Lupita Nyong´o) pero en la categoría más protagonista sí es más difícil encontrarnos casos similares por todo el estatus que supone ese premio, suponiendo no sólo el ser protagonista en tu primera intervención en el cine sino hacerlo de manera tan rotunda que ello te merezca la estatuilla. Eso es algo a favor de una Lady Gaga que, nunca mejor dicho, ya venía con el factor estrella de casa y que se sumaría a una serie de nombres que han conseguido la nominación al Oscar (como intérprete) tras triunfar en el mundo de la música. 23 nombres que suman entre todos 32 nominaciones y 9 victorias.

Querido Teo:

Toca desempolvar el oscarómetro después de unas involuntarias semanas de hiato entre festivales y líos varios que tampoco han alentado una actualización al estar el panorama en calma chicha desde que “Green book” ganó el Premio del Público del Festival de Toronto. De momento lo más llamativo es el estreno de “Ha nacido una estrella” que hace que nos planteemos si la cinta de Bradley Cooper va a llegar realmente como una contendiente de peso en el momento clave de la carrera.

Querido primo Teo:

No podemos negar que en “Ha nacido una estrella” de Bradley Cooper tenemos al fenómeno de esta temporada y que más allá de sus excelencias artísticas va a ser muy difícil que cualquiera de las aspirantes a estar presentes en esta carrera al Oscar logre estar a su altura para captar la atención del público, de la prensa y, por supuesto, de los votantes. También es cierto que todo eso que tiene a favor se le puede volver en contra; corre el riesgo de quemarse demasiado temprano, de que le cojan esa manía que probablemente le terminó aguando la victoria a “La la land” en los Oscar, y ambas cosas en una travesía de largo recorrido significa la muerte. Independientemente de lo que pueda sucederle a la película Bradley Cooper se ha convertido en el candidato perfecto para alzarse con el Oscar al mejor actor protagonista, un premio que también sería aplaudir a un tipo que ha sido muy inteligente a la hora de conducir su carrera porque ha sabido ir muchísimo más allá de lo que Hollywood se podía imaginar.

Querido Teo:

Como todos los años en este post enumeramos las designaciones de cada país de cara al Oscar a la mejor película de habla no inglesa, premio siempre incierto que el año pasado recayó por primera vez en Chile con “Una mujer fantástica” de Sebastián Lelio. Un año en en el que España lo intenta, con más inocencia que otra cosa, con “Campeones” de Javier Fesser frente a apuestas mucho más rotundas como “Roma” de Alfonso Cuarón (México), “Cold war” de Pawel Pawlikowski (Polonia), “Girl” de Lukas Dhont (Bélgica), “Dogman” de Matteo Garrone (Italia), “El ángel” de Luis Ortega (Argentina), “Burning” de Lee Chang-dong (Corea del Sur), “Shoplifters” de Kirokazu Kore-eda (Japón), “Capernaum” de Nadine Labaki (Líbano) o “Gräns (Border)” de Ali Abbasi, por sólo decir algunas. La cifra se queda en 87 películas, una cinfra ingerior al record de 92 títulos que el año pasado iniciaron el camino al Oscar en esta categoría. En el listado definitivo han quedado fuera, por razones desconocidas, las películas que eligieron Cuba (“Sergio & Serguéi” de Ernesto Daranas) y Kirguistán (“Night accident” de Temirbek Birnazarov).

Querido Teo:

“Green book” de Peter Farrelly consigue hacerse con el primer respaldo importante de la carrera al Oscar con el Premio del Público del Festival de Toronto 2018 tras haber sido considerada también por nosotros una de las mejores películas de esta edición y destacando a sus dos actores en el top de interpretaciones. Farrelly bromeaba con que ésta era su primera presencia en un festival importante (acostumbrado a otros circuitos más propios de la comedia gamberra comercial) pero el pase de público de su deliciosa road movie, inteligente y clasicista, se convirtió en una fiesta que le ha aupado a conseguir tan importante galardón que le lleva a un importante estatus, el de que en la última década hayan sido nueve las películas ganadoras en Toronto que optaron también al Oscar. Una cinta con ingenio a la hora de retratar la brecha provocada por la discriminación racial en la USA de los 60 cuando un pianista de jazz negro, estirado y petulante, y un chofer, follonero y hedonista, viajan por el país de local en local en un recorrido musical y emocional por una USA de contrastes, todavía marcada por el segregacionismo, pero sin abandonar el humor y las ganas de vivir. Viggo Mortensen y Mahershala Ali están magníficos en un vehículo de lucimiento para ambos que les puede llevar a las puertas del Oscar.

Querido Teo:

Quizás el Festival de Toronto de este año no arroje muchas películas para la Historia pero sí que hay títulos de los que vamos a seguir hablando los próximos meses con posiblemente dos películas que hayan destacado sobre las demás. Una por calidad (y por convencer y emocionar a la crítica desde su proyección en Venecia) y la otra por sus evidentes hechuras de fenómeno. Con esto y las 15 mejores interpretaciones que (a nuestro juicio) hemos visto ya está todo listo para esperar este domingo el veredicto del Premio del Público, el primer reconocimiento importante de la temporada de premios.

Querido Teo:

Aunque sea imposible hacer un repaso objetivo, por muy grandilocuente que sea el título del artículo, el Festival de Toronto siempre lanza hacia el estrellato de los premios algunos de los mejores trabajos interpretativos de la cosecha anual. Estas son a título personal los que nos han parecido mejores entre todo lo visto en la edición de 2018 que a buen seguro, la mayoría de ellos, darán mucha guerra de cara a los Oscar.