Querido Teo:

La categoría de mejor actor sigue siendo apasionante y Rosamund Pike acapara buenas críticas por "Perdida", aunque eso solidifica las opciones que ya se le otorgaban más que aumentarlas. Esta es la actualización de la semana.

Querido Teo:

Tanto tiempo esperando papeles femeninos importantes en el cine actual y cuando llega uno se acusa a la película de misógina por el hecho de retratar a una mujer fuerte, determinada, maquiavélica y claramente traumatizada y enloquecida. Y es que en "Perdida" Rosamund Pike mantiene el difícil equilibrio de esa Amy Dunne salida de la pluma de Gillian Flynn que, teniendo en cuenta lo retorcida que es como autora a la hora de golpear al matrimonio y a la sociedad en la que vivimos sobredimensionada por los medios de comunicación, está claro que algo de esa “amazing Amy” reside dentro de una autora que, sinceramente, si estuviéramos casados con ella nos daría miedo compartir cama todas las noches. Igual que le pasa al pusilánime Nick interpretado por Ben Affleck, el niño educado para ser el tipo perfecto que cuando es adulto no sabe cómo reaccionar ante el mundo real debido a lo supeditado que está a las mujeres que han pasado por su vida mientras luce sonrisa y mentón. En todo caso, y aunque “Perdida” parece que se va a quedar en un tanteo de nominaciones más cercano a “Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres” que a “La red social", todas las predicciones cuentan con la nominación de mejor actriz para Rosamund Pike por su papel en el último trabajo de Fincher, un pasito más que también confirma al realizador como un estimable director de actores favorecido también por la perfecta elección de casting que suele ser una de las bazas de sus películas y que debería valorarse más allá de la atmósfera y la puesta en escena que siempre se le reconoce.

Querido Teo:

En la última edición de “La Sexta Nominada” en la que participamos con los chicos de Premios Oscar analizamos la categoría de mejor actor, que desde luego (y este año más que nunca) es el apartado más apasionante y competido de la próxima edición de los premios. En la conversación salió a relucir lo curioso que es el que estemos en un año con un alto cargo de simbolismo ya que se dan cita, precisamente, los clásicos perfiles que suelen ser premiados en esta categoría en las últimas décadas. Desde el cómico que se reconvierte a actor dramático hasta el clásico comeback o el actor que Hollywood quiere adoptar desesperadamente. Repasemos a los seis favoritos uno por uno.

Querido Teo:

Muchos lo han pedido y la Academia lo ha concedido. Neil Patrick Harris presentará la 87ª edición de los Oscar que se celebrará el 22 de Febrero de 2015. Tras presentar cuatro veces los Tony (2009, 2011, 2012 y 2013) y dos los Emmy (2009 y 2013), el actor se marca un triplete histórico como maestro de ceremonias presentando las galas más importantes del campo del cine, la televisión y el teatro y cogiendo el testigo en los Oscar de Seth MacFarlane y Ellen DeGeneres, que no repiten a pesar de que sí que lo hacen por tercer año consecutivo los productores Craig Zadan y Neil Meron que han devuelto, al menos, a la ceremonia cierta aura de espectáculo musical con mayor o menor fortuna, y logrando que la última entrega fuera vista por 43 millones de espectadores, la de más audiencia desde 2004. El actor ya tuvo un número musical en la gala de los Oscar de 2010 que fue presentada por Steve Martin y Alec Baldwin, pero la Academia no se ha decidido hasta ahora para darle la oportunidad tras demostrar más de una vez que es una garantía en este terreno.

Querido Teo:

Tras vistazos a categorías como las de mejor película, mejor actor, mejor actriz o mejor película de habla no inglesa, vamos a un apartado que parece más desangelado y es que, por primera vez en muchos años, es muy difícil apuntar que alguien es favorito incontestable en cualquiera de las categorías interpretativas de los Oscar. Siempre hay un premio que parece cantado casi desde el verano previo pero este año (supongo que es una buena noticia) es muy difícil apostar por nombres concretos más allá de intuiciones personales. Y es que a estas alturas, en las últimas ediciones, ya sabíamos que mucho tenía que cambiar el panorama para que Javier Bardem, Heath Ledger, Christoph Waltz, Christian Bale, Christopher Plummer o Jared Leto no se llevaran el Oscar al mejor actor de reparto. Finalmente así fue, y este año la categoría llega con muchas incertidumbres. Mark Ruffalo comandó el oscarómetro las primeras semanas por “Foxcatcher”, pero hay cierta sensación de que la película puede terminar quedando algo eclipsada tras irrumpir con grandes críticas en primavera y sin ni siquiera haberse estrenado todavía. Ahora (con el permiso de Edward Norton por “Birdman” o el posible bombazo del artista musical Miyavi metido a actor en la película de Angelina Jolie) es J.K. Simmons el que ocupa esa posición sin que nadie pueda igualar ese puntito de mínimo favoritismo, todo un veterano al que hemos visto en muchas ocasiones dando lustre a los repartos de todo tipo de películas aunque prácticamente nadie sepa su nombre. Y es que esta categoría, de vez en cuando, es proclive precisamente a eso, a que Hollywood por fin ponga el foco en esos intérpretes que nunca serán estrellas pero que son actores con mayúscula. Su tiránico papel de entrenador musical en "Whiplash" le pone como la opción más firme a día de hoy en la categoría de actor de reparto, pudiendo repetir el citado perfil de nombres premiados anteriormente como Jim Broadbent o Chris Cooper que, si además sumamos a ese punto de villano que funciona tan bien en este apartado, convierte su candidatura en una baza ganadora.

Querido Teo:

Mientras seguimos a vueltas con las posibles favoritas para el Oscar a la mejor película de habla no inglesa, analizamos si la atmósfera fincheriana imprimida en "Perdida" llevará al venerado director de nuevo a la arena de los premios, y vemos como fuimos muy optimistas con las opciones de "Fury" (mientras que otros lo fueron con las de "Puro vicio") la actualización del oscarómetro presenta jugosas novedades.

Querido Teo:

Desde hace unos días ya tenemos el listado completo de 83 películas que pelearán este año por el Oscar a la mejor película de habla no inglesa, un apartado siempre tendente a la sorpresa que en las últimas cuatro ediciones sí que ha arrojado premio para los favoritos de aquellos años (“En un mundo mejor”, “Nader y Simin, una separación”, “Amor” y “La gran belleza”) siendo hasta ahora la última “sorpresa” la victoria (a golpe de emoción) de “El secreto de sus ojos” cuando casi todos los analistas hablaban del duelo entre “La cinta blanca” y “Un profeta”. Un año antes llegaba la inexplicable victoria de la japonesa “Despedidas” frente a las referenciales “La clase” y “Vals con Bashir”, siendo 2009 el último año en el que esta categoría puso patas arriba el guión previsto ya que después la mayoría de favoritas han encontrado su hueco en las candidaturas dejando más atrás en el tiempo las inexplicables omisiones de “Ciudad de Dios”, “Gomorra”, “4 meses, 3 semanas y 2 días” o “Volver” que propiciaron que hubiera dos cambios de normativa (primero la creación de un comité elector compuesto por nueve personas y después la presencia de varios revisores académicos con facultad para incluir alguna película que se considerara que tenía que formar parte a pesar de la omisión del comité). ¿Habrá marejada este año o volverán a imponerse las favoritas? A finales de año se conocerán las nueve cintas que pasan el corte y estas son algunas de las que más suenan para formar parte de él.

Querido Teo:

Aunque todavía no se hayan estrenado ya tenemos a dos películas que estaban en la mayoría de apuestas de cara a los Oscar y que, si no cambia mucho el panorama, parece que se confirman como las primeras descolgadas de peso. Habrá que esperar para confirmar el dato o la sensación al respecto pero las cosas se ponen difíciles para “Fury” de David Ayer e “Inherent vice” de Paul Thomas Anderson que no han estado a la altura de lo esperado en lo referente a críticas, un test que en cambio sí que han superado con nota estas pasadas semanas “Boyhood”, “Birdman”, “Foxcatcher”, “The imitation game”, “La teoría del todo” o “Perdida”, todas ellas reforzadas en los festivales por los que han pasado.

Querido Teo:

Año de record ya que son 83 países los que intentarán suceder a la italiana "La gran belleza" en la categoría del Oscar a la mejor película de habla no inglesa. "Vivir es fácil con los ojos cerrados" es la apuesta española pero no lo tiene nada fácil teniendo por ahí cintas como "Mommy" (Canadá), "Ida" (Polonia), "Winter sleep" (Turquía), "Relatos salvajes" (Argentina), "Two days, one night" (Bélgica), "Leviathan" (Rusia), "Force majeure (Turist)" (Suecia) o "Gett, the trial of Viviane Amsalem" (Israel), por sólo decir algunas. Antes de conocer el quinteto de nominados el 15 de Enero de 2015 se anunciará como viene ocurriendo los últimos años las películas que pasan el corte de nueve.

Querido Teo:

David Fincher lo ha vuelto a hacer, o por lo menos así lo atestiguan todas las críticas USA y gran parte de los afortunados que ya han podido ver su nuevo trabajo, el que ya es su décimo largometraje ocupando el trono de los directores más respetados y reverenciados del panorama actual. Y es que cuando Fincher entra en escena los espectadores no sólo lo reciben con los brazos abiertos, sino también con las piernas si es menester. Fincher ha demostrado que un director no tiene que ser un relaciones públicas ni un dechado de simpatía para ganarse el cariño de los espectadores, en este caso gracias a la calidad de su cine, experiencias estimulantes que siempre valen la entrada a la sala, y también, porque no decirlo, a ese sentimiento de lástima que provocó que perdiera el Oscar al mejor director (a pesar de ser favorito) tanto el año de "El curioso caso de Benjamin Button" como, sobre todo, el de "La red social", perdiendo frente a dos directores británicos tan cuestionados (y bastantes peldaños por debajo de lo que ha supuesto Fincher para el cine de los últimos 20 años) como Danny Boye y Tom Hooper. Ahora este realizador curtido en sus inicios en videoclips musicales, y ganador ya del Globo de Oro y el Bafta por “La red social” y el Emmy por "House of cards", se ha atrevido adaptando uno de los tótems de la literatura americana de los últimos años, nada más y nada menos que la absorbente y fascinante "Perdida" en la que Gillian Flynn desmonta la clásica historia de pareja ofreciendo un thriller literario potentísimo que retrata la psicología de los treintañeros del siglo XXI, marcados por la inmadurez, la incapacidad de canalizar sus emociones y la profunda insatisfacción vital que deriva en el individualismo frente a las relaciones sociales. Fincher tenía todo un reto, al ser un libro tan leído y popular en USA, y desde que se conoció que él iba a dirigirlo también en Europa, y parece que una vez más ha cumplido con nota.