Querido Teo:

Como no podía ser de otra manera "Nomadland" ha triunfado en la 36ª edición de los Independent Spirit Awards con los 4 premios que bien podría repetir en los Oscar (película, dirección, fotografía y montaje). "Sound of metal" ha podido plasmar su fervor crítico con los premios de actor (Riz Ahmed), actor de reparto (Paul Raci) y ópera prima mientras que "Una joven prometedora" se ha hecho con actriz (Carey Mulligan) y guión (Emerald Fennell). "Minari. Historia de mi familia" obtiene el de mejor actriz de reparto (Youn Yuh-jung) y "Quo vadis, Aida?" se aprovecha de la ausencia de "Otra ronda" en película extranjera.

Querido Teo:

Objetivamente hay pocos datos para avalar una derrota de "Nomadland". Tiene 6 nominaciones al Oscar, estando presente en todas las categorías que tenía que estar, y su arrase ha sido tal que ha dominado la carrera de cabo a rabo comenzando por los festivales de Venecia y Toronto, continuando con las principales Asociaciones de Críticos y certificando su posición en Globos de Oro, Critics’Choice, Gremio de Productores (PGA), Gremio de Directores (DGA) y Bafta. Además ha creado la narrativa a su favor de ser una película intimista y profunda sobre la desorientación del tiempo que vivimos contando con una Chloé Zhao a punto de convertirse en la segunda directora en ganar el Oscar. Todo esto sería suficiente sino fuera porque la Academia nos ha malacostumbrado los últimos años rompiendo quinielas en la categoría reina, algo que no siempre tiene que suceder, aunque el sorpasso sigue siendo posible con "El juicio de los 7 de Chicago" como la mejor colocada para ello todavía manteniendo un hilo de esperanza especialmente promovido por ser una opción más de industria (no sabemos hasta qué punto puede pesar que “Nomadland” casi sea un documental sin actores profesionales) y con el aval del Gremio de Actores (SAG).

Querido primo Teo: 

Una aproximación a la era dorada de Hollywood, un viaje sin retorno hacia la deriva, un relato sobre la inmigración en los Estados Unidos, la crisis de la mediana edad suplida con litros de alcohol y un golpe en la mesa en contra de la violencia sexual. David Fincher, Chloé Zhao, Lee Isaac Chung, Thomas Vinterberg y Emerald Fennell han sido los elegidos para ocupar el quinteto finalista a la mejor dirección de esta carrera. Por el camino se han quedado trabajos tan estimulantes como los de Florian Zeller por "El padre" o Aaron Sorkin por "El juicio de los 7 de Chicago" y que sí estuvo presente entre los seleccionados por el Gremio de Directores (DGA). Este año han sido las mujeres, también cabe mencionar a Eliza Hittman ("Nunca, casi nunca, a veces, siempre") y Kelly Reichardt ("First cow"), las que han dominado la carrera ya que han sido las que más han conectado con la realidad de los tiempos que nos están tocando vivir. 

Querido Teo:

La categoría de mejor actor ha cobrado un inusitado interés en la recta final de la carrera al Oscar. Todo parecía encaminado para encumbrar a Chadwick Boseman de manera póstuma habiéndose hecho con Globo de Oro, Critics’Choice y Gremio de Actores (SAG) pero es verdad que los Bafta y el hecho de contar con una Academia tan global, no todos los miembros contarán con esa sensibilidad tan a flor de piel propio de la raza afroamericana a la hora de recordar la figura del actor de “La madre del blues”, ha puesto a Anthony Hopkins en una envidiable posición ante el hecho de poder hacerse con su segundo Oscar 29 años después de “El silencio de los corderos” por una interpretación sencillamente brillante.

Querido primo Teo:

La cara del desarraigo, un icono cultural perseguido por su inconformismo, una madre que lucha para recomponerse, una mujer que busca justicia y una diva caprichosa y silenciada son las encarnaciones que han llevado a la nominación a Frances McDormand, Andra Day, Vanessa Kirby, Carey Mulligan y Viola Davis. No niego que estamos ante la carrera al Oscar a la mejor actriz más apasionante de los últimos años porque a pocos días de la ceremonia no sabemos quién se va a hacer con la estatuilla. En un año en el que hemos sufrido las consecuencias de la crisis sanitaria provocada por el coronavirus (COVID-19) la industria ha seguido peleando gracias a las producciones independientes y especialmente a las historias impulsadas por las mujeres. Hemos seguido encontrándonos con grandes personajes femeninos y muchos de ellos se han quedado fuera como los de Sidney Flanigan ("Nunca, casi nunca, a veces, siempre"), Elisabeth Moss ("El hombre invisible"), Kate Winslet ("Ammonite") o Sophia Loren ("La vida por delante"). 

Querido Teo:

La categoría de mejor actor de reparto está muy inclinada en favor de un nombre que se ha hecho con el cuarteto previo de premios (Globo de Oro, Critics’Choice, SAG y Bafta). Aun así no ha quedado un mal quinteto a pesar de las muchas opciones que podrían haber entrado. Desde los veteranos Frank Langella (“El juicio de los 7 de Chicago”), David Strathairn (“Nomadland”) o Glynn Turman (“La madre del blues”) hasta una opción que da la impresión de que no se quedó muy lejos de la candidatura tras su mención en los Bafta como fue la de Alan S. Kim (“Minari. Historia de mi familia”). Un apartado que, eso sí, cada vez sufre más el llamado “fraude de categoría” ya que cuatro de los cinco nominados en realidad son coprotagonistas de sus películas.

Querido primo Teo: 

El reverso más humano de una leyenda negra, una abuela deslenguada que trata de adaptarse a su nueva vida, una hija convertida en un daño colateral de la enfermedad de Alzheimer, una abuela que quiere salvar a su nieto de las garras de la miseria y la gran revelación de la comunicación kazaja. Estos son los personajes que han llevado a Amanda Seyfried, Youn Yuh-jung, Olivia Colman, Glenn Close y Maria Bakalova al quinteto de finalistas en la categoría de mejor actriz de reparto. En esta carrera hemos tenido muy buenas interpretaciones que se han quedado fuera de este apartado y no será porque sus responsables no pusieron empeño en sus campañas promocionales, son los casos de Ellen Burstyn por "Fragmentos de una mujer" o Jodie Foster por "The mauritanian" que fue galardonada con el Globo de Oro. La candidata más aventajada de esta edición es la surcoreana Youn Yuh-jung por "Minari. Historia de mi familia", que ha estado durante año y medio promoviendo esta producción de A24, y es que ha sido imposible no rendirse ante la mirada perdida de esta actriz.

Querido Teo:

Las categorías de mejor guión son un buen trampolín para terminar posicionándose como ganadora de la noche. La prueba es que en lo que llevamos de siglo sólo “Gladiator” (2001), “Chicago” (2003), “Million dollar baby” (2005), “The artist” (2012) y “La forma del agua” (2018) han ganado el Oscar a mejor película sin hacerlo también en el apartado respectivo de guión. La favorita de la noche, “Nomadland”, podría hacerse con el premio al mejor guión adaptado pero es verdad que en las últimas fechas le han surgido alternativas serias más teniendo en cuenta que el Gremio de Guionistas (WGA) nunca ayuda a dar mucha luz al respecto.

Querido Teo:

Pase lo que pase con "Nomadland" en los Oscar si hay un premio que parecía tener en la mano desde hace meses ese era el de mejor fotografía. Eso puede haber cambiado con el premio del Gremio de Directores de Fotografía (ASC) que ha ido a parar en "Mank" certificando que el blanco y negro siempre es una garantía y reconociendo el trabajo de Erik Messerschmidt en la que era su primera nominación en estos premios. Un trabajo exquisito y al que imprime la atmósfera del Hollywood clásico y todo el mito que rodeó a la concepción de "Ciudadano Kane" tanto desde el punto de vista temático como formal. Messerschmidt se ganó su participación en la película tras ya deslumbrar durante las dos temporadas de "Mindhunter" (2017-2019).

Querido primo Teo:

En el apartado de mejor banda sonora el dúo de compositores formado por Trent Reznor y Atticus Ross han acaparado toda la atención de este año. Ya lo hicieron en la carrera al Oscar 2011, cuando realizaron su primer score para David Fincher con "La red social" y ahora por partida doble por "Mank" y "Soul", aunque en esta última comparten méritos con Jonathan Batiste. Es una lástima que el ruido de estas dos bandas sonoras haya eclipsado otros trabajos que aspiran a la estatuilla. En cuanto al quinteto de nominadas a mejor canción hay una que destaca por muy encima del resto y que nos lleva al escenario de Eurovisión. Puedes encontrar los trabajos que aspiran al Oscar en las categorías musicales en Spotify.